Núcleo Atmosfera

Assista o vídeo do espetáculo "Safira", apresentado no Teatro Arthur Azevedo em agosto de 2011

2011-10-02T18:06:00.000-07:00

Reunião na SEDE

2011-10-02T06:04:00.000-07:00

Hoje estamos reunidos na nossa sede (casa do nosso de diretor de arte) discutindo e escrevendo projetos para inscrever no edital do Prêmio Klauss Vianna de Dança.

Vale lembrar que o "Núcleo Atmosfera de Dança-Teatro" passará a ser agora apenas como "Núcleo Atmosfera", estando sob nova coordenação formada pelos seguintes membros:

Marinildes Brito - (Presidente)

Alana Araújo - (Tesoureira)

Marina Corrêa - Secretária

Estamos felizes com a nova coordenação e continuamos trabalhando muito com persistência e verdade, pela Dança do Maranhão.

Espetáculo "Safira", nesta quinta-feira (25) no Teatro Arthur Azevedo.

2011-08-22T06:43:00.000-07:00

O espetáculo "Safira" será apresentado pelo Núcleo Atmosfera - NUA no Teatro Arthur Azevedo às 20:30h. A entrada será franca e limitada para apenas 200 pessoas. Os ingressos serão disponibilizados na bilheteria do local a partir das 14h.

Fotos da apresentação de "Safira" na semana passado no Teatro Arthur Azevedo

a partir do Projeto SESC Amazônia das Artes 2011.

Foto: Milena Silva.

"Safira no Palco das Ilusões" - Nucleo Atmosfera NUA

2011-08-12T05:42:00.000-07:00

Neste vídeo você poderá visualizar a última versão do nosso "Precioso Processo", onde o espetáculo "60'Safira no Casarão das Ilusões" recebeu o nome de "Safira no Palco das Ilusões". A apresentação aconteceu no Teatro Arthur Azevedo no dia 29 de julho de 2010.
A apresentação da nova fase deste processo, o espetáculo "Safira", será apresentada nesta terça-feira (dia 16 de agosto de 2011) às 19h, retornando ao mesmo palco com novas idéias, processos, degradações e mais processos...
Vale lembrar aos nossos espectadores que esta apresentação será com entrada franca e limitada para apenas 200 pessoas, os ingressos serão disponibilizados na bilheteria do Teatro Arthur Azevedo uma hora antes da apresentação.

Esperamos vocês ansiosamente!

Nucleo Atmosfera. Nossa verdade, nossa dança!

Safira e o Precioso Processo

2011-07-14T13:04:00.000-07:00

Estamos em processo, desta vez trazendo para nosso publico lindo o espetáculo "Safira", tudo diferente e novo, afinal a vida muda e estamos sempre acompanhando seu movimento natural. Estamos vivendo um "Precioso Processo", vou tentar explicar: é uma mistura de crise com pedaços de pedras desmaterializadas, desconstruídas para a construção de algo novo sobre algo que já faz parte do passado. O tempo! Será que consegui explicar ou deixar mais confuso? Quanto mistério e quanta palavra misturada. O importante é que todos os apreciadores dos nossos trabalhos infinitamente processuais terão a oportunidade de nos assistir numa sessão única no Teatro Arthur Azevedo em agosto. Fique de olho e não perca! Após essa apresentação vamos postar nosso processo para que todos possam acompanhar essa avalanche de sensações maravilhosas

Palavras do diretor!

Gratis - Cursos de Dança no SESC-MA

2011-06-30T06:26:00.000-07:00

PROJETO POR TRÁS DA CENA – SESC/MA

_INSCRIÇÕES ABERTAS_

O projeto “POR TRÁS DA CENA” é uma iniciativa do Programa Cultura do Serviço Social do Comércio – SESC/MA que visa o desenvolvimento artístico e cultural de estudantes da rede pública de ensino fundamental, médio e superior a partir da realização de cursos. Nesta edição serão ministrados dois cursos de dança: o Curso de Dança Contemporânea e o Curso de Teatro-Dança. Os cursos serão gratuitas com emissão de certificados e apresentações artísticas no decorrer do processo.

Documentos Necessários
Cópia de RG;
Cópia de CPF;
Cópia de Comprovante de Residência;

Curso de Dança Contemporânea
Duração: 4 meses
Dias de aulas: 2ª e 4ª
Horário: 14h - 18h
Local: Sala de Dança do Serviço Social do Comércio sediada no SESC-Deodoro
Ministrante: Leônidas Portella
Início das aulas: 04 de julho de 2011
Inscrições de 28 de junho a 04 de julho de 2011 no SESC-Deodoro
Número de vagas: 15

Curso de Teatro-Dança
Duração: 5 meses
Dia de aula: 6ª
Horário: 14h – 18h
Local: Sala de Dança do Serviço Social do Comércio sediada no SESC-Deodoro
Ministrante: Leônidas Portella
Início das aulas: 08 de julho de 2011
Inscrições de 28 de junho a 08 de julho de 2011 no SESC-Deodoro
Número de vagas: 15

Informações
Email: dança_teatro@hotmail.com ou cultura.sescdeodoro@gmail.com
Contatos: (98) 3216-3851 / 3216-3853 ou 3216-3860
Celular: (98) 8123-1869 - Leônidas Portella

Safira em Processo

2011-06-28T09:26:00.000-07:00

Nas últimas semanas o NUA se encontrou para discutir sobre Safira em seu novo processo. As discussões sobre o processo tiveram como ponto inicial alguns questionamentos.

Quem é Safira?

Até onde somos Safira e até onde estamos em Safira?

O que representa um personagem em Safira?

Onde está a realidade e a ilusão proposta no espetáculo?

Onde estão as questões políticas e sociais?

Quais são as outras linguagens artísticas agregadas à dança em Safira?

Onde está a contemporaneidade do espetáculo?

Na sua visão, na dança contemporânea existe ou não existe personagem?

O que você espera do novo processo de Safira?

O PRIMEIRO PROCESSO DE SAFIRA

O espetáculo foi intitulado inicialmente de "60'Safira no Casarão das Ilusões", com a seguinte estrutura cênica:

Cena I –

Fachada Principal (Janelas)

Violão – Corpos nas Janelas

Dono e vendedor do casarão

Fala – Teatro – Apresentação do Casarão

Relação espaço cênico-platéia

Entrada no Casarão

CENA II

Salão de Festas - A primeira sala do casarão uma sala

Apresentação das meretrizes

Safira – aparece como adulta, no auge de sua carreira

Morte de Safira

Espectador-platéia

CENA III

Sala de ensaios – Ambiente reservado para clientes vips – Segunda sala do casarão

Safira – aparece como uma adolescente

Briga entre dois homens

Morte de um dos homens

CENA IV

O quarto de Safira

Coreografia

Todas representam parte de Safira

Representação de Safira enquanto objeto (pedra preciosa) enquanto mulher

Luxúria

Decadência do Corpo

Desgosto

Psicologia

Desconstrução da Vaidade

CENA V

Banho

Ladainha

CENA VI

O parto

Projeção do aborto

Trabalho de atriz

Onde está Safira?

CENA VII

Solo de Safira

Realidade ou Ilusão?

...

Feliz Aniversário Núcleo Atmosfera

2011-06-25T10:27:00.000-07:00

Não há como não lembrar do passado nesse momento, é bom ter na memória o nosso ponto de partida, onde aprendemos a construir a essência de algo que iniciou de forma tímida numa universidade e se expandiu para o mundo. O Núcleo Atmosfera continua sendo uma espaço onde diferentes moléculas se encontram para compor matéria para uma arte de processos infinitos.

Somos gratos a todos os seres humanos que fizeram parte da nossa história e principalmente a todos aqueles que permanecem nela, seja na platéia aplaudindo, no palco dançando, na vida.

Um brinde ao Núcleo Atmosfera pelos seus 6 anos de luta, história, arte!

Nossa verdade e nossa dança sempre!

...

RELATÓRIO DE ATIVIDADES REALIZADAS PELO NÚCLEO ATMOSFERA DE DANÇA-TEATRO (2005 - 2011)

2011-05-12T12:11:00.000-07:00

2005 - ATIVIDADES REALIZADAS:

25 de junho – Fundação do Núcleo Atmosfera de Dança-Teatro, um grupo de pesquisa formado por alunos da primeira turma do curso de Licenciatura em Teatro na Universidade Federal do Maranhão;

07 a 30 de junho – Participação de integrantes do Núcleo Atmosfera no Curso de Dança Popular promovido pela Assessoria de Qualidade de Vida AQV na Universidade Federal do Maranhão UFMA;

08 de junho – Apresentação da performance “Nascer” no I Sarau Espaço Livre no Palácio Cristo Rei, em São Luís;

18 de julho – Apresentação da performance “Nascer” no 15° ENEDESIGN Encontro Nacional de Estudantes de Designer na Universidade Federal do Maranhão;

30 de agosto a 1 de setembro – Apresentação da performance “Nascer” no II Pré-ENEARTE – Encontro Nacional de Estudantes de Arte na Universidade Federal do Maranhão;

31 de agosto – Menção Honrosa na Interpretação da Poesia “À Margem” de Antônio Benedito da Costa Chaves no 19° Festival Maranhense de Poesia realizado no Teatro João do Vale através do Departamento de Assuntos Culturais da Universidade Federal do Maranhão DeArte/UFMA;

11 a 13 de outubro – participação de integrantes do Núcleo Atmosfera na Oficina de “Técnicas Circenses” ministrada pelos “Irmãos Brothers, do Rio de Janeiro, através do Projeto Palco Giratório, realizado pelo Serviço Social do Comércio SESC/MA;

25 a 28 de outubro – Participação no V Encontro Humanístico na Universidade Federal do Maranhão, com apresentação do fragmento da peça “O Imperador Jones” de Eugene O’Neill e apresentação de Comunicações Orais intituladas: “O corpo no poder: exploração de seus significados e possibilidades sociais” e “Pina Bausch: repetição e transformação dos corpos”.

09 a 27 de novembro – Apresentação do espetáculo “Vitória Perdida” no Festival de Dança ANDANÇAS em São Luís/MA;

06 de dezembro – Apresentação da performance “Nascer” na IV Semana de Geografia da Universidade Federal do Maranhão;

2006 - ATIVIDADES REALIZADAS:

24 de fevereiro – Apresentação da coreografia “A Seca” na Mostra Científico-Cultural de Biblioteconomia na Universidade Federal do Maranhão;

31 de março – Apresentação da Intervenção “Rotas da Escravidão” na I Semana do Teatro no Maranhão no fosso da orquestra do Teatro Arthur Azevedo em São Luís;

23 de abril – Apresentação do solo “O homem e os ciclos cósmicos” na I Semana Maranhense de Dança no palco do Teatro Arthur Azevedo em São Luís;

24 de abril – Apresentação de fragmentos do espetáculo “Vitória Perdida” na I Semana Maranhense de Dança realizada no Teatro Arthur Azevedo em São Luís;

09 de março – Apresentação da coreografia “Sou Mulher” fragmento do espetáculo “As Mulheres de Shakespeare” no Seminário Arte e Imaginário na Educação, na Universidade Federal do Maranhão;

31 de julho – Apresentação da performance “A Seca” na XVI Semana de Humanização e III Pré-Enearte, evento promovido pelo Centro Acadêmico de Educação Artística UFMA;

05 de outubro – Apresentação do fragmento “Encantos de Ofélia” no Projeto V Teatral realizado no Circo Cultural Nelson Brito em São Luís;

07 de outubro – Apresentação do fragmento “Encantos de Ofélia” no Anfiteatro Beto Bittencourt, integrando a programação da I Mostra SESC – Guajajaras de Artes Cênicas;

15 a 21 de outubro – Participação no X Encontro Nacional de Estudantes de Arte - ENEARTE na Universidade Federal do Maranhão, com a realização da Oficina “Pina Bausch: para as crianças de ontem, hoje e amanhã...”, do Grupo de Discussão com o tema “Teatro-dança: uma tendência Pós-moderna” e apresentação de fragmentos do espetáculo “As Mulheres de Shakespeare” no Teatro Arthur Azevedo.

2007 – ATIVIDADES REALIZADAS

26 e 27 de janeiro – estreia do espetáculo “As Mulheres de Shakespeare” no Teatro João do Vale em São Luís;

26 de fevereiro a 02 de março – Realização da oficina “Dança-Teatro: Vivenciando um processo criativo cênico” no 14º COMUNICARTE evento do Diretório Acadêmico de Comunicação Social da Universidade Federal do Maranhão – UFMA;

27 de março a 20 de dezembro – Realização da “Oficina de Teatro e Dança” na U.E.B Santa Clara com parceria do Projeto Escola Aberta SEMED/MA e projeto Ação Cultural em Teatro da Universidade Federal do Maranhão;

18 de junho – Apresentação de fragmentos do espetáculo “Sonetos” na recepção dos estudantes de Licenciatura em Educação Artística no Hall do Centro de Ciências Humanas da Universidade Federal do Maranhão - UFMA;

9, 10 de 12 de julho - Apresentação dos espetáculos “As Mulheres de Shakespeare” e “Sonetos” no Teatro Margarida Schivasappa em Belém/MA, integrando a programação cultural da 59ª Reunião Anual da Sociedade Brasileira para o Progresso da Ciência – SBPC.

16 e 17 de agosto – Realização da “I Mostra de Pesquisas e Processos Criativos em Dança” e estreia do espetáculo “Sonetos” no Teatro João do Vale em São Luís;

16 de outubro – Apresentação do espetáculo “Sonetos” na II Mostra SESC Guajajaras de Artes Cênicas no Teatro João do Vale em São Luís;

23 e 28 de outubro – Integrantes do Núcleo Atmosfera se apresentaram com fragmentos do espetáculo “Sonetos” e “Solo Solidão” e participaram da Oficina de Dança de Salão com o coreógrafo e bailarino Carlinhos de Jesus no XIV Festival Internacional de Dança da Amazônia, realizado no Teatro da Paz em Belém/PA;

21 de novembro – Participação na mesa-redonda: “Dança: ciência e arte do movimento” e apresentação da comunicação oral “Sonetos: a poética do corpo na dança” no VII Encontro Humanístico realizado na Universidade Federal do Maranhão – UFMA;

2008 – ATIVIDADES REALIZADAS

20 de janeiro - Temporada do espetáculo “Solo Solidão” na Sala da Tapete Criações Cênicas;

08 de março – Estreia do espetáculo “Retrato de Mulher Triste” no Teatro Apolônia Pinto;

23 de março – Apresentação do espetáculo “Retrato de Mulher Triste” na III Semana do Teatro no Maranhão;

27 de março – apresentação do espetáculo “Solo Solidão” na programação da III Semana do Teatro no Maranhão no Salão Versátil do Teatro Arthur Azevedo;

28 de abril – Estreia do espetáculo “Solo Solidão” no Teatro Arthur Azevedo, integrando a programação da III Semana Maranhense de Dança;

10 de setembro – Apresentação da coreografia “O Guarda-Chuva” no III Especial Reynaldo Faray “in memorian”, realizado no Teatro Arthur Azevedo em São Luís;

09 de maio a 4 de agosto - Realização da oficina “Atmosfera – Dança em Comunidade” no Teatro Itapicuraíba no Anjo da Guarda pelo Projeto de Extensão Ação Cultural em Teatro da Universidade Federal do Maranhão;

18 de agosto a 22 de dezembro - Realização da “Oficina de Dança-Teatro” que deu origem ao espetáculo “As Cores de Frida” no Espaço Armazém Eventos pelo Projeto Ação Cultural em Teatro;

8 de novembro – Apresentação de processo “As Cores de Frida” no Teatro João do Vale em parceria com o Circuito Carona de Dança;

7 de dezembro – Apresentação da experimentação “As Cores de Frida” no Projeto Conexão Dança-Teatro no anexo do Espaço Armazém Eventos em São Luís;

2009 – ATIVIDADES REALIZADAS

07 de janeiro – Estreia do espetáculo “As Cores de Frida” no Teatro Arthur Azevedo em São Luís;

09 de março a 20 de setembro – Realização da “Oficina de Dança Criativa” e “Oficina de Dança Contemporânea” no Teatro Arthur Azevedo;

10 abril a 01 de agosto - Realização do “Laboratório de Criações de Solos de Dança Contemporânea” na Tapete Criações Cênicas e no Casarão das Artes;

29 de abril – Apresentação do espetáculo “As Cores de Frida” na IV Semana Maranhense de Dança no Teatro Arthur Azevedo;

28 de maio – Apresentação do espetáculo “As Cores de Frida” no Teatro Arthur Azevedo

17 e 21 de agosto – Apresentações do espetáculo “Labirinto dos Poros” na sala da Tapete Criações Cênicas, dentro da programação da IV Semana Maranhense de Dança;

07, 14, 21 e 28 de setembro – Temporada do espetáculo “Labirinto dos Poros” na sala da Tapete Criações Cênicas;

20 de setembro - Estreia dos espetáculos “Maria Menina no Caminho do Rio Vermelho” e “Debaixo da Pele, a Lua” no Teatro Arthur Azevedo em São Luís;

27 de outubro – Estreia do espetáculo “Um Instante no Corpo” na programação da IV Mostra SESC Guajajaras de Artes no Teatro Itapicuraíba;

24 de novembro – Apresentação do espetáculo “Um Instante no Corpo” na 3ª Feira do Livro de São Luís, no Espaço Cultural;

20010 – ATIVIDADES REALIZADAS

07 de janeiro – Aniversário de um ano do espetáculo “As Cores de Frida”;

12 a 15 de janeiro – Integrantes do Núcleo Atmosfera ministraram “Oficinas de dança” no Projeto Férias na Escola, nas escolas: José Salim Trabulsi, Azizi Trabulsi, Clube das Mães, promovido pela Secretaria Municipal de Educação na cidade de Vargem Grande;

01 a 05 de março – Espetáculo “60’Safira no Casarão das Ilusões CACEM”;

24 de março – Espetáculo “As Cores de Frida” na V Semana do Teatro no Teatro Arthur Azevedo;

25 de março – Apresentação do espetáculo “60’Safira no Casarão das Ilusões” na V Semana do Teatro no Teatro Arthur Azevedo;

23 a 27 de março – Oficina de Técnica de Viewpoints na V Semana do Teatro no Centro de Artes Cênicas do Maranhão CACEM/MA;

Abril a maio – Realização do “Laboratório de Criações” no CACEM para a comunidade;

30 de abril – Apresentação do espetáculo “Maria Menina” no SESC Deodoro;

21 de maio – Mostra de processo criativo do espetáculo “As Mulheres de Shakespeare” no Conexão Dança na Sala da Olinda Saul em São Luís;

06 de junho – Apresentação beneficente do espetáculo “As Cores de Frida” no Teatro Arthur Azevedo;

25 de junho – Realização do Aniversário de 05 anos do Núcleo Atmosfera no Teatro Arthur Azevedo em São Luís;

27 de julho – Estreia do espetáculo “As Mulheres de Shakespeare” na comemoração do Atmosfera 5 anos no Teatro Arthur Azevedo;

28 de julho – Espetáculo “As Cores de Frida” na comemoração do Atmosfera 5 anos no Teatro Arthur Azevedo;

29 de julho – Espetáculo “60’Safira no Casarão das Ilusões” na comemoração do Atmosfera 5 anos no Teatro Arthur Azevedo com Atmosfest na Boate Metal SLZ;

03 a 05 de agosto – Circulação do espetáculo “As Cores de Frida” no Projeto SESC Amazônia das Artes Mato Grosso;

05 a 07 de agosto – Circulação do espetáculo “As Cores de Frida” no Projeto SESC Amazônia das Artes Rondônia;

07 a 09 de agosto – Circulação do espetáculo “As Cores de Frida” no Projeto SESC Amazônia das Artes Amazonas;

09 a 11 de agosto – Circulação do espetáculo “As Cores de Frida” no Projeto SESC ah tAmazônia das Artes Pará;

11 a 13 de agosto – Circulação do espetáculo “As Cores de Frida” no Projeto SESC Amazônia das Artes Tocantins;

16 a 17 de setembro – Circulação do espetáculo “As Cores de Frida” no Projeto SESC Amazônia das Artes Piauí;

29 de setembro - Produção dos espetáculos “A bruxinha que era boa” e “Eu chovo, tu choves, ele chove” e “Coral Curumim” do “Projeto Leitura em Cena” promovido pelo Instituto de Cidadania Empresarial ICE/MA, no Teatro Alcione Nazareth em São Luís;

20 de outubro - Produção dos espetáculos “A bruxinha que era boa” e “Eu chovo, tu choves, ele chove” e “Coral Curumim” do “Projeto Leitura em Cena”, realizado pelo Instituto da Cidadania Empresarial do Maranhão ICE/MA no Teatro Arthur Azevedo;

23 de outubro - Produção do espetáculo “A bruxinha que era boa” do “Projeto Leitura em Cena”, uma realização do Instituto de Cidadania Empresarial do Maranhão ICE/MA na Escola Crescimento;

29 de outubro – Apresentação do experimento “Vem Cá Curiá” na V Mostra SESC Guajajaras de Artes;

11 a 13 de novembro – Circulação do espetáculo “As Cores de Frida” no Projeto SESC Amazônia das Artes Acre;

10 de dezembro – Apresentação pública da experimentação performática “Sinal” no semáforo do Terminal da Praia Grande;

11 de dezembro – Apresentação pública da experimentação performática “Outros Ares” na Praça Gonçalves Dias;

12 de dezembro – Experimentação performática do NUA na programação do “Sou Brasil, Eu Danço” no Teatro Alcione Nazaré em São Luís;

17 de dezembro – Apresentação do fragmento da peça “A Casa de Bernarda Alba” de Federico Garcia Lorca sob a direção de Thatielle Abreu na Universidade Federal do Maranhão - UFMA;

18 de dezembro – Apresentação de performances na programação do “MO.VER-SE Instalação de Movimento” no Laborarte com o “O Tempo Sobre Mim” e experimento “Ruínas”;

23 de dezembro – Prêmio Olinda Saul de Dança 2010- Melhor Trabalho de Pesquisa em Dança para Leônidas Portella;

30 de dezembro – Participação no Prêmio SATED 2010: Indicações para Melhor Espetáculo, Melhor Direção, Melhor Atriz, Melhor Ator, Melhor Iluminação dos espetáculos “As Cores de Frida” e “60’Safira no Casarão das Ilusões”;

2011 – ATIVIDADES REALIZADAS

24, 25 e 26 de março - Realização da I MIDANÇA - Mostra Investigativa de Dança no Teatro Alcione Nazareth;

09 de abril – Retorno das atividades do “Projeto Cara de Arte”, um projeto de arte-educação com oficinas de teatro e dança para jovens de comunidades carentes de São Luís, na Sala de Dança do Teatro Arthur Azevedo em São Luís;

09 de abril – Participação de integrantes do Núcleo Atmosfera na Oficina de Máquiagem Face-paint realizada pelo Sindicato dos Artistas Sindicatos dos Artistas e Técnicos em Espetáculos de Diversão do Estado do Maranhão SATED/MA;

02, 03, 04 de maio – Participação no Projeto SESC “Dramaturgias – Leituras em Cena” com a atriz Symone Strobell, estudos sobre vida e obra do dramaturgo russo Anton Tchekhov;

2011 – PARTICIPAÇÕES CONFIRMADAS

14 a 27 de maio – Atividade de Formação – integrantes do Núcleo Atmosfera-NUA e alunos do Projeto Cara de Arte participam da VI Semana do Teatro no Maranhão, nas oficinas: “Oficina de Prótese em Látex”, “Oficina de Iluminação”, “Oficina Universo da Indumentária”, “Vivência Espontaneidade e Desenho no Espaço” e “Dramaturgia de Estados Corpóreos”, que serão realizadas no Teatro Arthur Azevedo e Teatro Alcione Nazareth;

16 de agosto – Apresentação da remontagem do espetáculo “60’Safira no Casarão das Ilusões”, o “Safira das Ilusões” no Teatro Arthur Azevedo pelo Projeto SESC Amazônia das Artes;

Programação da MIDANÇA - Mostra Investigativa de Dança

2011-03-17T09:36:00.001-07:00

24 de março (Teatro Alcione Nazaré) às 20h

Tambozart - Grupo Teatrodança (São Luis)
Quem Irá Nos Proteger? - Coletivo de Arte Contemporânea EmCanto (São Luís)
Jogo de Dentro, Jogo de Fora - Cia Orion (São Luís)
Vestido - Antunes Neto (São Luís)
Corpo Descartável - Yuri Azevedo (São Luís)

25 de março (Teatro Alcione Nazaré) às 20h

Rio das Araras - Cia Impacto de Artes(Arari/MA)
Maria e Fiorenzo (Itália)
Nossa Vida Sem as Partes Chatas - Coletivo de Artes Os BemDitos (São Luís)
Memorial - Fernando Saraiva (São Luís)
Enigma - Luís Ferreira (São Luís)

* Os trabalhos apresentados na programação possuem duração de 5 a 10 minutos. Os ingressos custarão R$10 com meia para estudantes e idosos.

Resultado dos trabalhos aprovados na MIDANÇA

2011-03-03T19:17:00.000-08:00

O Núcleo Atmosfera – NUA, torna pública a lista de trabalhos selecionados para integrar a programação da I MIDANÇA – Mostra Investigativa de Dança.

Corpo Descartável

Enigma

Memorial

Jogo de Dentro, Jogo de Fora

Maria e Fiorenzo

Nossa Vida sem as partes chatas

Quem Irá nos Proteger

Rio das Araras – Cia Impacto de Artes

Tamborzart – Grupo Teatrodança

Vestido – Antunes Neto

Os trabalhos aprovados foram divulgados em ordem alfabética.

A seleção aconteceu na sala de Dança do Teatro Arthur Azevedo às 20h do dia 02 de março de 2011.

A comissão avaliadora dos trabalhos foi composta por profissionais maranhenses de dança contemporânea: Antunes Neto, Cléo Junior, Cíntia Rodrigues, Erivelto Viana, Mano Braga, Marcia de Aquino, Marina Corrêa.

Para o processo de avaliação foram adotados os seguintes critérios:

Pesquisa
Originalidade
Experimentação
Qualidade Estética

A nota mínima foi cinco (5) e a nota máxima foi dez (10), para cada item avaliado.

A ordem e data de apresentação dos trabalhos será definida pela coordenação de eventos do NUA e será comunicada com antecedência aos participantes.

É importante relembrar o item 3.2 do edital da Mostra onde está descrito que os participantes serão visitados durante o processo de pesquisa por pesquisadores de dança no ato da criação ou ensaios e haverá entrevistas, filmagens e fotografias.

As datas destas visitas e entrevistas serão agendados pela produção da MIDANÇA.

Pedimos que os participantes fiquem atentos às atualizações do nosso Blog.

Agradecemos a todos os artistas que se inscreveram na I MIDANÇA e aos jurados que estiveram presentes na seleção dos trabalhos.

Comunicado aos inscritos na I MIDANÇA

2011-03-02T18:51:00.000-08:00

Comunicamos a todos os inscritos na I Mostra Investigativa de Dança, que hoje foi realizada, das 20h às 22:30h na sala de dança do Teatro Arthur Azevedo, a avaliação para a seleção dos trabalhos a serão apresentados na referida Mostra.
Os resultados estarão disponíveis para consulta no dia 03 de março a partir das 18h neste endereço.

A Comissão Organizadora.

Experimentação Coreográfica

2011-02-02T08:25:00.000-08:00

Núcleo Atmosfera de Dança-Teatro – 01 de Fevereiro de 2011

Você é o diretor...

A proposta do diretor Leônidas Portela, partindo de experimentações com todo o grupo, dando-lhes estímulos, teve o objetivo principal de proporcionar aos integrantes a oportunidade de ser o diretor. Ao final de cada aula os integrantes escolhiam partituras que foram experimentadas para montar/criar sua Experimentação Coreográfica.

Partir das matrizes “Cicatriz” e “Segredo” para organizar e criar minha proposta, tais matrizes foram escolhidas por se tratarem de elementos ligados à pessoa, relacionados à questões íntimas e que são únicas e intransferíveis.

Cicatrizes e Segredos

1ª PARTE

Passo a passo

1. Escolher uma cicatriz do seu corpo, aquela que seja pra você a mais significativa.

2. Criar uma fala para apresentar essa cicatriz (frase simples e curta). Memorizar fala criada.

3. Como você vai mostrar essa cicatriz? Mostrar cicatriz, repetir movimentação de mostrar, em seguida acrescentar mais três movimentos ao primeiro, estes devem se completar e serem contínuos. Memorizar partitura criada.

4. É dado 3 minutos para que memorizem a fala e a partitura. Em seguida cada um apresenta sua criação. Entra normalmente, fala e mostra cicatriz, depois mostra a partitura criada à partir do gesto de mostrar a cicatriz. Guardar.

5. Escrever no papel dado um segredo, algo que você jamais contou a alguém ou que poucas pessoas saibam, algo que seja diferente, inusitado... Os papéis foram dobrados e misturados, colocados no centro da sala, cada participante escolhe um segredo de forma que ninguém fique com seu próprio segredo.

Eis alguns segredos:

"Eu li o diário de um primo e descobri que ele traía a namorada com uma vizinha minha"

"Sofri tentativa de estupro na infância"

"Sou eu quem pega moedas do cofre da minha mãe e não o meu irmão"

"Eu já fui enganada por um homem casado. Sacana"

"Eu adoro ser chamado de sexy"

"Eu já roubei"

"Quebrei o óculos do meu irmão e coloquei a culpa no gato"

"Eu vou precisar ser bruta com uma amiga (...) cansei de ouvir as mesmas coisas e ela não dá um jeito na vida dela (...) isso vai custar uma amizade"

"Furtei um colar do pato Donald quando eu era criança, de uma coleguinha!"

"Quando entrei no núcleo, paralelamente comecei um romance com um artista."

"Minha monografia foi premiada no concurso norte-nordeste."

6. Criar uma partitura corporal para contar o segredo que você sorteou. Memorizar partitura criada. Guardar.

Continua...

Marinildes Brito

Esclarecimentos sobre o edital da MIDANÇA - Mostra Investigativa de Dança

2011-01-29T09:20:00.000-08:00

Olá artistas!

Gostaria de esclarecer algumas dúvidas sobre o Edital da MIDANÇA - Mostra Investigativa de Dança, lançado no dia 2 de janeiro de 2011 neste blog.

8. DAS DISPOSIÇÕES GERAIS

8.1 - Todos os documentos encaminhados ao Núcleo Atmosfera, referentes a este Edital, passarão a fazer parte dos acervos do Núcleo para fins de pesquisa, documentação e mapeamento da produção sociocultural e socioeducativa brasileira, razão pela qual não serão devolvidas aos proponentes.

O Núcleo Atmosfera - NUA, possui em sua estrutura administrativa uma Coordenação de Memória, é neste setor que arquivamos e organizamos todos os materiais de eventos que produzimos nos últimos cinco anos de história. Registros que já serviram como fonte pesquisa para construções de escritos acadêmicos, monografias, para publicações virtuais, registros que continuam servindo para mapeamento de pesquisas dentro e fora do nosso estado. Sem registros dos inscritos na MIDANÇA como comprovaremos a realização desse evento? Como poderemos avaliar e melhorar suas próximas edições? É de grande relevância para a dança do maranhão a produção e o mapeamento de pesquisas para que se construam novos olhares sobre o nosso movimento. Esse critério de inscrição não foi criado pelo Núcleo Atmosfera, ele já existe e é adotado em 90% de eventos de dança tanto nacionais quanto internacionais.

8.2 - Todos os registros dos processos poderão ser utilizados em edições posteriores da Mostra, neste caso os proponentes deverão obrigatoriamente assinar um TERMO DE AUTORIZAÇÃO DE IMAGEM.

Esse ano, para quem já conferiu a publicação do material gráfico que foi produzido para divulgação virtual, usamos como temas para criação da arte gráfica, fotos da performance "O Tempo sobre mim" e do espetáculo "As Cores de Frida", obras que são originais do Núcleo Atmosfera - NUA. Esta é a primeira edição da MIDANÇA, logo não temos nenhum material que pudesse nos servir para este fim. Gostaríamos de não usar nossa própria imagem na próxima edição deste evento, então adotamos a assinatura de um TERMO DE AUTORIZAÇÃO DE IMAGEM como critério de participação, para que nas próximas edições possamos confeccionar materiais gráficos, e publicá-los em mídias impressas destinadas exclusivamente para fins do evento, foi também uma forma que encontramos para homenagear os participantes.

A critério de esclarecimento...

O Núcleo Atmosfera está apenas produzindo a MIDANÇA e será proibida a inscrição de qualquer um de seus membros. Peço desculpas por não colocar esse esclarecimento no edital, ele foi adotado depois de sua publicação, após uma reunião realizada com todos os membros do Núcleo Atmosfera - NUA. Esta decisão é mais uma comprovação de nossa ética, de nosso respeito e seriedade com a dança maranhense, nosso interesse com esta produção não é o nosso auto-beneficio, muito menos seria a nossa auto-projeção. Não queremos uma programação repleta de trabalhos nossos, queremos apenas que todos possam compartilhar e contribuir para a valorização e enriquecimento de nosso movimento.

8.3 - O proponente será o único responsável pela veracidade da proposta e documentos encaminhados, isentando o Núcleo Atmosfera de qualquer responsabilidade civil ou penal.

Esse foi o item que mais deixou dúvidas no nosso edital, dúvidas que nos trouxeram tristes constrangimentos, dúvidas que nem sequer nos foram dirigidas diretamente. Dúvidas que colocam nossa ética e profissionalismo em questão, algo que não contribui de forma alguma para a formação de absolutamente nada e que não nos leva a lugar algum.

Por favor amigos artistas, vamos ler com cuidado e atenção antes de levantarmos qualquer tipo de julgamento, antes de nos armar para uma batalha que jamais terá adversário.

O que diz o item é muito simples...

Ele foi criado para isentar o Núcleo Atmosfera de qualquer penalidade acerca de plágios que possam se apresentar na MIDANÇA, não estamos afirmando que qualquer dançarino ou companhia possa vir fazer isso aqui, por tudo o que conheço de dança no Maranhão não vejo essa pratica fluir embora já tenha apreciado algumas semelhanças, algo que considero natural. O plágio pode não ser um exercício nosso, mas ele existe, portanto o critério existe por pura precaução.

O item não fala em momento algum que o Núcleo Atmosfera será isentado de punições jurídicas se plagiar alguma das obras que se apresentarem na Mostra, essa punição jamais será possível, por toda nossa história, por toda nosso respeito, por todas as nossas tentativas de tornar digna a existência de nossa dança, plagiar nunca foi um exercício nosso, em nosso cinco anos de existência nunca fizemos isso, nossas obras sempre surgem de intensas pesquisas e experimentações de movimentos, nossas obras são e sempre serão originais. Uma dúvida como essa jamais poderia existir, o item está muito claro, basta saber ler.

Gostaria de acrescentar mais uma informação

A comissão para a seleção das propostas será composta apenas por profissionais de dança contemporânea e performance do Maranhão. Para isso, convidamos apenas alguns desses profissionais através de cartas que já foram encaminhadas aos seus respectivos destinatários pela Coordenação de Eventos do Núcleo Atmosfera-NUA.

O Núcleo Atmosfera - NUA, se coloca à disposição de todos os artistas para esclarecimento de dúvidas sobre o Edital da MIDANÇA - Mostra Investigativa de Dança

Para deixar ainda mais claro, estou enviando como anexo a carta contendo o nome dos profissionais convidados para compor a Comissão de avaliação dos trabalhos inscritos na MIDANÇA - Mostra Investigativa de Dança, e enviamos também um dos cartazes produzidos para divulgação virtual do evento.

Vamos lá amigos, pela dança no Maranhão!

Obrigado!

--

Leônidas Portella__________________

Bailarino, coreógrafo, ator

DRT n° 0249/MA

Graduado em Teatro UFMA.
Coordenador Geral do Núcleo Atmosfera - NUA
Centro, São Luís-MA
phone: (98) 3222-8298
mobile:(98) 8123-1869
email: leoportella@nucleoatmosfera.org.br
BLOG: http://leonidanca.blogspot.com/
Skype: leonidas.portella

Oficina de Corpo Para Quem Quiser Dançar

2011-01-18T08:53:00.000-08:00

MIDANÇA - MOSTRA INVESTIGATIVA DE DANÇA

2011-01-06T21:09:00.001-08:00

Calendário 2010

2010-12-24T18:52:00.001-08:00

07 de janeiro – Aniversário de um ano do espetáculo “As Cores de Frida”;

01 a 05 de março – Espetáculo “60’Safira no Casarão das Ilusões CACEM”;

24 de março – Espetáculo “As Cores de Frida” na V Semana do Teatro no Teatro Arthur Azevedo;

25 de março – Espetáculo “60’Safira no Casarão das Ilusões” na V Semana do Teatro no Teatro Arthur Azevedo;

23 a 27 de março – Técnica de Viewpoints na V Semana do Teatro no CACEM;

Abril a maio – Laboratório de Criações no CACEM;

29 de abril – Casamento de Rosa Ewerton com Francisco Jara no Circo da Cidade;

30 de abril – Espetáculo “Maria Menina” no SESC Deodoro;

21 de maio – Mostra de processo criativo do espetáculo “As Mulheres de Shakespeare” no Conexão Dança na sala da Olinda Saul;

06 de junho – Espetáculo “As Cores de Frida” beneficente no Teatro Arthur Azevedo;

25 de junho – Aniversário de 05 anos do Núcleo Atmosfera;

27 de julho – Estreia do espetáculo “As Mulheres de Shakespeare” na comemoração do Atmosfera 5 anos no Teatro Arthur Azevedo;

28 de julho – Espetáculo “As Cores de Frida” na comemoração do Atmosfera 5 anos no Teatro Arthur Azevedo;

29 de julho – Espetáculo “60’Safira no Casarão das Ilusões” na comemoração do Atmosfera 5 anos no Teatro Arthur Azevedo com Atmosfest na Boate Metal SLZ;

03 a 05 de agosto – Circulação SESC Amazônia das Artes Mato Grosso;

05 a 07 de agosto – Circulação SESC Amazônia das Artes Rondônia;

07 a 09 de agosto – Circulação SESC Amazônia das Artes Amazonas;

09 a 11 de agosto – Circulação SESC Amazônia das Artes Pará;

11 a 13 de agosto – Circulação SESC Amazônia das Artes Tocantins;

16 a 17 de setembro – Circulação SESC Amazônia das Artes Piauí;

29 de outubro – Experimento para o espetáculo “Vem Cá Curiá” na V Mostra SESC Guajajara;

11 a 13 de novembro – Circulação SESC Amazônia das Artes Acre;

10 de dezembro – Experimentação performática “Sinal” no semáforo do Terminal da Praia Grande;

11 de dezembro – Experimentação performática “Outros Ares” na praça Gonçalves Dias;

12 de dezembro – Experimentação performática do grupo: Marina, Claúdia, Gilberto, Valeria e Valda e experimento para o espetáculo “Vem Cá Curiá” no “Sou Brasil, Eu Danço” no Teatro Alcione Nazaré;

17 de dezembro – Disciplina de direção com Thatielle e convidadas Neusa, Rosa, Cleyce e Marina com trecho da peça “A Casa de Bernarda Alba” de Federico Garcia Lorca;

18 de dezembro – MO.VER-SE Instalação de Movimento no Laborarte com o “O Tempo Sobre Mim” e experimento para o espetáculo “Vem Cá Curiá”;

23 de dezembro – Prêmio Olinda Saul de Dança: Indicação Trabalho de Pesquisa para Leônidas Portela;

30 de dezembro – Prêmio SATED 2010: Indicações para Melhor Espetáculo, Melhor Direção, Melhor Atriz, Melhor Ator, Melhor Iluminação.

OUTROS ARES - DESCRITIVO DE SENSAÇÕES

2010-12-21T09:10:00.000-08:00

Fazer sem saber o que vai ser feito. Esse é a maior desafio para o intérprete.

PROPOSTA INICIAL: Todos vestidos como para dançar um tango, roupa de luxo, maquiagem, toda preparação para o inesperado, o desconhecido.

Foi a princípio como se eu estivesse na coxia, esperando a cortina abrir, aquela mesma sensação, frio na barriga, vontade de fazer xixi (risos), sensação normal, porém uma certeza, diferente do espetáculo ensaiado, não sabemos o que vai acontecer ou o que pode acontecer.

A praça não intimidou, pelo contrário foi atraente a idéia, desafiante, assim como o traje, sandália de salto, vestido, o que torna a execução dos movimentos mais cuidadosos. Um passo simples de tango origina uma coreografia quando todos os dançarinos-atores os executam ao mesmo tempo, a música como estímulo faz configurar-se uma dança completa: o corpo dança, as árvores dançam, o vento dança com você, os bancos se movimentam, tudo vira dança, tudo dança.

O contato com o ambiente proporciona um sentimento de segurança, quando você não se acanha diante dele, e ao mesmo tempo um sentimento de vulnerabilidade, o ambiente está totalmente no comando do seu corpo, você cria e se adapta a ele.

A relação com seu parceiro de cena é espontânea, mas responsável, há um cuidado, um apoio no contato improvisação, uma liberdade no permitir e ser permitido, há cumplicidade.

A relação com o público, transeunte, passivo, ativo, presente em momentos sim outros não, observador, crítico, é uma experiência única, intransponível. Lhes é dado o direito ou a oportunidade de ser cena, de participar da cena, mesmo que ele ignore tudo o que acontece, ele faz parte do espetáculo. O público revela, dessa forma, que a arte, que a dança, a dança-teatro, são intrinsecamente humanas.

Por Marinildes Brito

OUTROS ARES

2010-12-19T17:51:00.000-08:00

Experimentação na praça Gonçalves Dias, éramos pra ir de traje social e salto alto, mais uma vez não sabíamos o que seria feito lá. Participaram dessa experimentação: eu, Rosa Ewerton, Cleyce Colins, Thatielle Abreu, Marinildes Brito, Luis Ferreira e Valeria Mendonça. Chegamos no final da tarde, o pôr-do-sol estava belíssimo e a praça habitada por casais, crianças, skatistas, formandos. As instruções foram coladas em uma palmeira no centro da praça. O desconhecido é o maior desafio, permitir se deixar levar pelos acontecimentos, viver o agora e encontrar resoluções para os imprevistos, tudo isso foi vivido intensamente por mim. Brincar com minha sombra na grama foi muito agradável, apesar do incômodo de estar com salto alto, deu pra aproveitar bastante. Duas pessoas que nos assistiam lá no alto fizeram sombra onde eu estava e interagi com suas sombras, até que estas perceberam e fugiram de mim. Gostaria de ter passado mais tempo lá. O estranhamento do público iniciou quando cada intérprete se locomovia pela praça com um passo simples de tango, a receptividade deles foi positiva. E mesmo sendo intérpretes, Leônidas pediu que não houvesse representação, que fôssemos naturais. Ele nos deu estímulos sonoros vindos do som de um carro , músicas lindas, se encaixaram perfeitamente nas movimentações. Conversei com uma criança para depois dançar a nossa conversa, o mais bonito de tudo foi que ela imitou todos os movimentos que fiz junto com suas amiguinhas. Quando foi se despedir de mim não tive como ignorar essa criança linda! Um dos meus saltos descolou na hora do contato improvisação, lembrei que mais tarde iríamos correr pela praça, então forcei o outro salto e quebrei. Ainda não me sinto a vontade no contato improvisação, talvez por falta de um pouco mais de pesquisa. A improvisação em dupla no banco com Thatielle foi livre, espontânea e gostosa de fazer, nossos movimentos fluiam sem nenhum bloqueio, conversávamos pelo olhar. O momento mais bonito aconteceu no centro da praça, ao redor da estátua de Gonçalves Dias, com uma música instigante onde todos os intérpretes dançaram livres. A iluminação da praça ajudou muito, ficou maravilhosa. As crianças foram nossos melhores espectadores, estavam o tempo inteiro interagindo, observando, comentando. Os skatistas também estavam abertos a apreciar uma linguagem que eles não conheciam, na verdade, todos ali presentes. Nos despedimos ao som de Bésame Mucho beijando nossos corpos, lindo!

SINAL

2010-12-19T17:40:00.000-08:00

Sinal. Leônidas convidou todos os integrantes do Núcleo Atmosfera a comparecer no semáforo do

"Pare"

Terminal de Integração da Praia Grande em São Luís do Maranhão para uma experimentação performática em paisagem urbana, todos deveriam ir de calça e tênis e as meninas de cabelos amarrados, nada mais foi dito. Sou muito curiosa e esse mistério gerou

grande ansiedade em mim. Participaram dessa experimentação seis integrantes: eu, Rosa Ewerton, Cleyce Colins, Timóteo Cortes, Alex Liberato, Luís Ferreira. Quando Leônidas sentou para nos dar as orientações, eu era pura adrenalina! A primeira pergunta feita por ele foi: "O que vocês estão sentindo nesse momento?". Eu respondi ansiedade e adrenalina. A maioria estava ansioso. Ele abriu um envelope amarelo e dentro dele haviam dois blocos com dez palavras impressas. Primeiro entregou a cada integrante uma palavra para colar no semáforo do pedestre, depois isso foi feito em dupla do outro lado da pista. A curiosidade era tanto dos integrantes como de quem passava por lá e viam as palavras coladas, a nossa presença já causava estranhamento. Depois de Leônidas explicar cada palavra colada, iniciamos. "Pare". Esse foi o momento mais tenso pra mim, ficar parada na faixa de pedestres com todos nos observando, meu coração batia a mil por hora e minha respiração estava ofegante. Uma imagem marcante nesse momento foram as pessoas dentro do ônibus se levantando para ver o que estava acontecendo. "Círculos com o corpo" Me senti insegura por não sabe era pra fazer no lugar ou em deslocamento, ainda estava com o corpo tímido. Com o decorrer das indicações, meu corpo começou a se acostumar com a novo espaço cênico e foi tudo muito prazeroso e intenso. Eram apenas 25 segundos de sinal fechado, tentei aproveitar ao máximo cada segundo e a espera para o sinal abrir novamente parecia eterna!

"Corra e abrace"

A gente não podia se comunicar, somente o necessário. É desafiador estar do lado de alguém que conhecemos sem poder comentar nada do que estávamos fazendo e também manter a concentração num espaço aberto. Escutei uma senhora dizendo: "Se tivessem o que fazer, não estavam fazendo isso." Teve também um senhor muito simpático que nos aplaudiu enquanto executávamos os movimentos. Nossa plateia interagiu bastante conosco, alguns nos imitaram, outros gritaram junto, se assustaram, correram, tiraram fotos, após atravessarem o sinal, continuaram a nos assistir.

Disse a Leônidas que nunca mais vou atravessar uma faixa de pedestres com o mesmo olhar, foi uma vivência que com certeza me trouxe muito crescimento pessoal e artístico. Nós, de cara limpa, cara a cara com o público, abertos a qualquer tipo de imprevisto, sem medo de ser surpreendido e de se expor.

Diário de Bordo - "As Cores de Frida" - Belém PA

2010-09-14T10:45:00.001-07:00

Uma hora e meia de turbulência pra chegar em Belém, será que isso já significava alguma coisa? Noite quente e eu só queria descansar, minha gripe estava cada vez mais forte, comprei remédios e jantei sopa, madrugada com febre. Dia da apresentação cheia de atrasos, do elenco pra reconhecer o palco, do motorista pra pegar Eliomar e por ai vai... A apresentação foi dentro do Parque da Residência, um lugar lindo! Porém o palco era sem profundidade e dançamos apertadinhos. Pessoas estranhas circulando no camarim e fora dele. O debate foi gostoso e divertido. Voltamos pro hotel com a confirmação de que no dia seguinte o transporte estaria lá às 15h30min. Pela manhã conhecemos o Ver o Peso e mais comprinhas!!!!! E na hora marcada a maioria do elenco já tinha fechado a conta no hotel. Uma van veio e faltou outra pra levar nossas malas. Entro em contato com Nelly e espero um retorno, que chega por volta das 16h40min. Chuva, voamos pro aeroporto e chegamos às 17h15min com a notícia que o check-in estava finalizado, ou seja, vôo perdido. Mais algumas horas na TAM (saímos de lá depois das 21h) pra embarcarmos no próximo vôo a Palmas (sair de Belém às 2h, chegar em Brasília às 4h conexão até às 12h e chegar em Palmas às 14h, se tudo sair no horário). Ah! E apresentar às 20h! Haja estrutura pra aguentar tudo isso! Força a todos nós e muita união nesse momento! Neusa de Paula

Pensei que fosse morrer, juro. Orei, rezei, chorei, minha vida em segundos passou pela minha cabeça... O voo para Belém foi muito ruim, muita turbulência, nossa, melhor esquecer. A cidade eu já conhecia, pois foi onde o Atmosfera apresentou pela primeira vez fora do estado do Maranhão, há alguns anos, o espetáculo As mulheres de Shakespeare, em 2007. Nossa foi muito maravilhoso... fomos tratados como deuses, com direito a beju no camarim e tudo. (Obrigada Maria Cristina e Afonso Gallindo). Infelizmente dessa vez foi bem diferente, muitos problemas por conta de um detalhe da equipe do SESC Pará, prefiro não comentar. Quero levar as coisas boas desse momento mágico que vivi. Obrigada, meu Deus!!!! Mari

Nossa, vou começar pelo desespero da equipe no momento do voo ,quando passamos por uma turbulência, brutal. Tinha gente que chorava, rezava... Eu graças a Deus eu já passei por uma experiência pior, então só orei muuuuuuitoooooo!

A nossa apresentação foi maravilhosa, mas uma vez graças a Deus ,o palco era pequeno , mas pela beleza do espaço Estação Gasômetro , o tamanho do palco foi só um detalhe . Um lugar lindo e confortável! Mas como nada é perfeito, e claro não tão” imperfeito” , o Sesc Pará nos causou um estresse desnecessário . Sem detalhes gostei muito da nossa anja, casada com nosso conterrâneo, Uhuuuuuu... e trago em foco as coisas boas! Valda Lino

Belém...

A bela cidade transformou-se nos

últimos anos, cresceu para cima, com

seus arranha-céus. Ares de cidade

grande. Problemas de cidade grande. Rosa Ewerton Jara

Diário de Bordo - "As Cores de Frida" - Manaus AM

2010-09-14T10:41:00.000-07:00

“Sentimentos me transbordam”

Fomos bem recepcionados pela Iara, que nos tratou muito bem, e que se multiplicou em 10 para dá conta de todas as necessidades técnicas, ela foi muito boa, pena que não posso dizer o mesmo dos recursos oferecidos pelo SESC de Manaus, se não fosse a Iara nem teríamos apresentado, obrigada Iara.

Tudo o que eu havia vivido nos dias anteriores se refletiu nesta apresentação, que foi rica em sentimentos trazidos das minhas experiências, esses que encheram o meu corpo e transbordaram em lagrimas, essas que representam a alegria de está naquele palco.

Obrigada Frida por existir. Cleyce Colins

O espetáculo As Cores de Frida em Manaus foi extremamente desafiador pra mim. Me machuquei logo na primeira cena, e dançar todo o resto do espetáculo não foi nada fácil. Mas foi tudo maravilhoso... Adorei a cidade e gastei tudo o que tinha, rsrs... Thatica.

Manaus, oito de agosto, minha maior expectativa, apesar dos desafios lançados pela estrutura que nos foi oferecida, cada espetáculo foi um espetáculo, que o diga nosso “menino da luz”. Estávamos preparados, estamos, para cada desafio, a cada dia sinto isso e apesar do calor que fazia no palco, a apresentação foi maravilhosa, foi muito bom sentir calor e tanta energia dentro de As Cores de Frida. Marinildes Brito

Bem, desde o início das apresentações, em termos técnicos, o espetáculo vem enfrentando problemas. Em Manaus não poderia ser diferente. Um desses entraves são as mesas de luz. Gente! O que é aquilo! Um fader da mesa a 70% e a luz não entrava. Mas isso não foi o suficiente para tirar o brilho e a emoção do espetáculo. Mais uma vez o que salvou a montagem da luz foi o Técnico de luz (que faz tudo sozinho no Teatro). Todos esses problemas tornaram-se desafios que foram superados e espero que assim seja até o final das apresentações. E que os deuses do teatro me mandem mesas de luz que funcionem corretamente, racks que realmente façam sua função e refletores dignos de uma apresentação. Brasileiro não desiste nunca e eu estou no barco.

Ia esquecendo: A Yara deu maior força, literalmente. A mulher pega mesmo no trabalho.

Eliomar Cardoso – Técnico em iluminação cênica

Ficamos instalados no centro de Manaus, perto do Teatro Amazonas e do SESC. Ótimo para os nossos passeios e compras nos momentos livres. Foi a primeira vez que nos apresentamos sem antes fazermos nossa roda de energização e também a primeira vez que suamos bastante, o palco foi montado em uma quadra poliesportiva e não tinha como esfriar o ambiente. A Yara é uma mulher com mil e uma funções, logo que chegamos estava fina e bela nos esperando no aeroporto e já no dia seguinte a vi subindo e descendo escada pra ajudar na montagem da luz, uma guerreira! O público foi delicioso, fizeram leituras interessantes do espetáculo, antes não ditas. E conseguimos finalmente vender 3 camisas!!!!!!!!!! Uhuuu!!!! No dia seguinte: compras! Não preciso dizer mais nada... Neusa de Paula

Manaus me deu uma certa esperança no que tange a “cidade”, no entanto foi o lugar que menos nos proporcionou estruturas para que fizéssemos um trabalho dentro dos padrões. A cidade, que particularmente, me deixou entusiasmado, contrariou-se em sua recepção. O mínimo de estrutura nos foi disponibilidade. Quando digo mínimo, porque é o mínimo. Aqui não me refiro às instalações dos intérpretes na cidade mas à instalação do espetáculo. Cheio de adaptações, que até um certo ponto são toleráveis, porém de forma demasiada como vem acontecendo é preciso questionar. Evidentemente que, todo esse processo nos tem mostrado uma outra face do trabalho que até então não havíamos atentado. Nos descobertas e reflexões são inevitáveis. Gilberto Martins

A expectativa era enorme. Conhecer Manaus, o “pulmão do mundo” (se bem que para os geógrafos o mar é pulmão do mundo). Estar em uma cidade que respira cultura, de um povo simples e pra frente, misturado, todas as tribos ali se encontram. Ficou só na expectativa... a cidade é deliciosa, conhecer o Teatro Amazonas foi maravilhoso, voltar a tomar “baré” foi incrível, mas como nem tudo é perfeito... um espaço nada agradável esperava nossa apresentação (INFELIZMENTE). Dificuldade em montar a luz, um palco totalmente distante do público (Destoando de Porto Velho, onde o público nos engolia, quando não é 8 é 800), poucas pessoas na plateia... também pudera, concorrer com Ana Botafogo se apresentando no Teatro Amazonas é demais. Mas como somos pessoas “positivas”, o espetáculo transcorreu na divina paz, um pouco sem energia, talvez por conta das dificuldades técnicas e da distância do público. Deliciousssssssss. Gisa Bausch

Bom!!! A cidade é maravilhosa as pessoas muito gentis, muitas coisas baratas á comprar, porém deixou muito a desejar na hora da apresentação. poucas coisas mudaram no espetáculo , se comparado com Porto Velho, mais a emoção foi a mesma, a cada dia o grupo passa por uma superação e melhora... então tá bom tchauuu..... Valéria

Sensações diferentes nortearam a apresentação de Manaus para mim.

A falta do ar condicionado nos ajuda a respirar melhor ao passo que nos deixou suados a ponto do figurino colar no corpo. Atravessar uma ponte de costas molhadas trouxe medo ao mesmo tempo que me instigou ao desafio. A respiração ficou muito realista nesse momento. Marina

Manaus onde tudo era baratinho. kkk Amei fazer compras lá!

A apresentação foi muito “suada ”, mas só pelo calor, o palco era interessante falo pelo tamanho, um espaço que tem que ser mais valorizado, só precisa ser estruturado. Em cena me senti ótima, a respiração foi muito evidenciada, e de experiência a experiência temos um espetáculo mais intenso e limpo! Detalhe: foi em Manaus que a Estrela nasceu! Coisita mais doidinha de my life. Obs: É uma boneca. Valda Lino

Manaus! Terra em ebulição. Tanto pelo
calor imenso, quanto pela sua vocação
comercial. Com seu centro turístico
extremamente bem preservado. Um
exemplo a ser seguido por outras
localidades históricas. Ali, os humores já
bastante alterados pela longa jornada em
aviões e aeroportos, pioraram ao nos
depararmos com o local da apresentação:
um ginásio com uma arquibancada e um
palco adaptado que servia para todo tipo de
apresentações mas, pouco adequado para o
teatro, uma vez que não havia passagem
atrás do que convencionou chamar de
ciclorama. Poucos recursos mas muito boa
vontade por parte de alguns integrantes do
SESC, que andaram realizando milagres, juntamente com nosso “menino da luz”, Eliomar Cardoso.
Iara, chamava-se a “moça dos milagres” de lá. Houve pouquíssimo público em Manaus, talvez pela
falta de uma estratégia local para atraí-lo. Mas, a apresentação foi aquela explosão de energia, pra
variar. O público, parco que fosse, viu e gostou. Um detalhe do qual soubemos depois, é que neste
mesmo dia e horário, estávamos concorrendo com ninguém menos que Ana Botafogo que abria o
Festival de Danças da Amazônia, no maravilhoso Teatro Amazonas! Não há quem possa... Rosa Ewerton Jara

Diário de Bordo - "As Cores de Frida" - Porto Velho - RO

2010-08-10T07:05:00.000-07:00

A expectativa para cada estado da nossa circulação é sempre diferente, assim como cada um deles, com suas características próprias, suas diversidades culturais, culinárias e jeito de ser. Assim como, também, nossas apresentações, muita energia, muita ansiedade e muita, muita alegria de estar nesse projeto, representando nosso estado maravilhoso e o Atmosfera que se tornou essa família linda. Obrigada, Porto Velho pela recepção, obrigada Atmosfera pela oportunidade e obrigada acima de tudo a DEUS. Marinildes Brito – em estado de êxtase.

Levarei para todos os espetáculos a experiência de Porto Velho, teatro semi arena, o público dentro do espetáculo, assistindo de todos os ângulos. Senti com toda a verdade que há dentro de mim todas as cenas, o tempo inteiro com lágrimas nos olhos, simplesmente lindo. Sem falar na recepção da Cris e da Luh, super atenciosas e dedicadas. Que venham mais viagens!!!!! Neusa de Paula

Nós fomos bem recepcionados, nossas anjas foram ótimas, devo confessar que sou péssima de memoria e não estou recordando os seus nomes agora. O espetáculo foi ótimo e estávamos com as energias a flor da pele, o público acabou contribuindo para isso, eles estavam muito próximos, fazendo com que sentíssemos um pouco das suas sensações. Saí de lá muito feliz com o que vivenciei e aprendi, apesar de alguns contratempos Porto Velho em suma foi ótimo. CLEYCE COLINS

Uma experiência única, assim como em cada estado que passei, emoção a flor de pele, quero levar aquele sentimento pra todas as outra apresentações, com tantas dificuldades o grupo se mostrou capaz de superar tudo e dançar Frida com todo amor e entusiasmo de mostrar nossa verdade, sei que nós fizemos nosso melhor e fomos reconhecidos por isso. Adorei, em Porto Velho senti minha verdade muito mais forte.....Valéria.

Cansaço, descanso, maravilhas, novidades que o trabalho enquanto artistas nos proporcionam. Passar em Rondônia foi bastante gratificante, delicioso, em suma. Uma ótima recepção e atenção. Muitas expectativas, tanto nossas quanto do público. O diálogo e a superação são palavras que nos acompanharam em Rondônia. Gilberto Martins

O estado de Rondônia nos recebeu de portas abertas, assim como nos outros estados o clima foi uma barreira a ser superada, a massa de ar seca não impediu que nossos corpos estivessem em total sintonia ao entrar em cena; a necessidade de uma adaptação para um palco de semi arena, revelava o quando dançar Frida requer força e intensidade, entretanto com tanta energia em cena e devido a algumas mudanças o espetáculo tornou-se arriscado; forte, intenso e ao mesmo tempo arriscado. Em meio a esse universo mágico o público contracenava junto ao intérpretes, não desviavam o olhar permanecendo-se ansiosos e com imensa expectativa do que estava sendo apresentado. Hoje nossos corpos tremiam, não de medo, tremiam de emoção. -Luís Ferreira.

Em Rondônia, nos deparamos com o nosso “famoso” e esperado “teórico”. Aquele que sabe tudo sobre Arte. Em dois tempos, foi desmontado por nossos argumentos que se apresentaram bem consistentes, fazendo valer nossos encontros muitas vezes sacrificantes dos domingos para estudarmos a vida e obra de Frida, bem como aguçarmos nossas percepções a respeito do espetáculo. O staf do Sesc se esforçou para nos receber bem, mas as condições não foram as melhores. Muitas improvisações no que diz respeito à técnica, o que, em geral, vem ocorrendo em quase todos os lugares onde passamos até agora. Esperamos que isto melhore, talvez, nas próximas viagens. (Rosa Ewerton Jara)

Rondônia, em que pesem as condições técnicas precárias, o formato do teatro (arena) proporcionou uma experiência impar, colocando o elenco muito próximo do espectador fazendo com que a troca de energia durante o espetáculo fosse um combustível a mais na excelente apresentação realizada. (Francisco Jara)

Da frustração que se apresentou pela precariedade técnica do lugar à apresentação enérgica que fizemos no palco do Sesc-RO, um misto de sensações. Como sempre, fomos imensamente desafiados, pelo clima, pelos recursos, pelo espaço, pelas pessoas. Desafios vencidos pelo imenso desejo de estarmos ali, de fazermos o melhor. Estávamos e fizemos. Nunca antes estivemos tão próximos do público, tudo o que fazíamos era perceptível. Aliás, o público não só percebeu, mas sentiu. O retorno foi maravilhoso....e as sensações, incríveis! Thatielle Abreu

Segunda parada: Porto Velho. Do frio imenso para o calor intenso. Já um pouco cansados. Alguns conflitos estabelecidos. Afinal, convivência em grupo é um eterno aprender. Ainda bem! As afinidades se organizando. Pequenas doses de intolerância aqui e acolá. Já não estávamos no mesmo compasso. O jeito é dançar no contratempo...

A apresentação, o que realmente importa, nosso trabalho, foi, outra vez, um sucesso! Cansaços e incertezas convertidos em megabites de energia e a explosão em cena! Nem o linóleo branco nem a precariedade da estrutura se sobrepujaram ao desejo dos artistas de fazermos o melhor espetáculo. Para tal fim viemos. Tudo o mais é pequenez e mesquinharias que nem valem a pena ser tomadas em conta. O debate foi maravilhoso! Uma plateia muito interessada e informada. E, claro, lá estava “ele”, cheio de empáfia. Desata vez, a própria plateia nos ajudou a derrubar seus inconsistentes argumentos.

Vale ainda ressaltar, em Porto Velho, a dedicação dos “anjos” que nos receberam e nos guiaram. Obrigada, em nome do Núcleo Atmosfera.

Antes de aterrissar em Manaus, abro aqui parêntesis para registrar meu profundo desagrado às conexões e escalas absurdas a que fomos submetidos. As razões? Possivelmente econômicas. Há que se pensar, um pouco mais, no desconforto (para dizer o mínimo), que é passar perto de dez(!) horas esperando em um aeroporto! Como não chegar exaurido e mau-humorado ao próximo destino? Um pouco mais de atenção, eu pediria, ao artista, que é um trabalhador que necessita absolutamente de seu corpo integral funcionando para o desempenho de sua função. Fecha parêntesis. Rosa Ewerton Jara

Diário de Bordo - "As Cores de Frida" - Cuiabá MT

2010-08-04T22:36:00.000-07:00

“Todo artista tem de ir aonde o povo está...”

Seguindo a premissa da música de Milton, lá fomos nós. No aeroporto de São Luis, ainda fresquinhos, ansiosos, com um mundo de coisas a se descortinar à nossa frente. Alguns, marinheiros de primeira viagem, outros, velhos lobos-do-mar. A ansiedade, a mesma.

Chegamos ao nosso primeiro destino: Cuiabá. Cidade com vocação para grande, com uma gente boa nos recebendo, tratamento de primeira. Um SESC muito bem estruturado com um belo teatro, centro de artesanato e muitas coisas acontecendo.

Todos andando em bando, no mesmo compasso, um grupo, conflitos ainda não deflagrados. Natural, para o primeiro dia. O espetáculo foi muito bom. Ansiedade transmutada em energia pura! Haveria que se manter o nível nas apresentações posteriores. O debate, ao final, manteve-se num bom nível, também. Ali, se mostrando a importância de nossos encontros domingueiros para o aprofundamento nos estudos da vida e obra de Frida Kahlo, dança-teatro e assuntos afins. Nosso “famoso” teórico lá estava. O tão esperado. Aquele que iria tentar nos derrubar tantas vezes. Mas, não: estávamos preparados! Rosa Ewerton Jara

Dia 03/08/2010, 14h, aeroporto de São Luís. Chegando aos poucos, os integrantes do Núcleo Atmosfera de Dança-Teatro reuniram-se para o início de uma nova fase, é a primeira circulação do núcleo. Iríamos embarcar em um vôo da Tam, com destino a Cuiabá-MT, primeira cidade das cinco em que apresentaremos, fazendo uma escala em São Paulo. Um oportunidade única (mas primeira, de muitas... com a graça de Deus). Despedidas e mais despedidas, mães, pais, namorados e namoradas, todos apostando.......................... Gisa

Viagem de avião, primeira vez, tensão no início, mas só no início, depois foi muito bom... adoro viajar, adoro dançar, e dançar e viajar junto é melhor ainda. Grupo muito unido, junto, atmosféricos, louca de ansiedade para apresentar. Escala em Sampa, delícia... Cuibá friozinho gostoso, 15 graus, hotel bacana e muito trabalho. Mari, amando muito tudo isso.

Estar em outra cidade fazendo o que amamos é muito bom, nesse frio, nesse conforto é muito legal. Frida hoje evidenciou-se de forma satisfatória. Plateia não muito cheia no entanto atenciosa e apaixonada assim como nós por essa mulher. Gilberto no clima de Frida!

Esse é um momento de muita reflexão pra mim, passo o tempo inteiro observando tudo e agradecendo por essa maravilha de turnê com uma turma muito, muito, muito divertida e unida. O clima da cidade está delicioso, bem friozinho... Hoje consegui colorir o espetáculo com as minhas cores, tive novas sensações e a iluminação influenciou muito. Só mais duas coisinhas: Frida Kahla, Frida Kahla!!!! Baguncinha, baguncinha!!!! Piada interna... I like I gosto! Neusa de Paula.

Esta viagem está sendo incrível, a realização de muitos anseios, sonhos que nasceram despretensiosamente, mas que foram sonhados com muita intensidade. INTENSIDADE, esta é a palvara que define este momento, que define Frida Kahlo, que define o Núcleo Atmosfera, que define minhas emoções nestes últimos dias. Adorando o friozinho de Cuiabá, tão intenso, rsrs. Thatica!

Coragem, determinação, ousadia, liberdade; são palavras que compõe a realização do intenso sonho do Atmosfera. Hoje ao imenso frio de Mato Grosso, Frida inaltece seu tom e aquece a cidade com suas cores quentes e vivas. "Viva la vida,Vida Frida", Luís Ferreira.

As Cores de Frida em Cuiabá: tudo está apenas começando. Que o astral deste primeiro dia guie a
circulação desse espetáculo até o fim. Frida nos abençôe! Marina Corrêa.

É com muita alegria, emoção e inúmeras sensações que estou no momento! Estar realizando parte do sonhos do Atmosfera é muito importante pra mim.... E Cuiabá está sendo maravilhoso. Hoje estreamos com uma das melhores apresentações e que seja assim até o fim! Tô amaaaannnnnndoooo, friiiiiiiiiiiooo que não acaba! Mas ta maravilhoso, enfim.... com uma galera escândalo, que é muito importante, d +... só na base do baguncinha! kkk o forte de Cuiabá! Valda Lino(Ladie Styles) kkkkkkkkkkk

Aniversário do Núcleo Atmosfera de Dança-Teatro no Teatro Arthur Azevedo

2010-07-15T04:13:00.000-07:00

Dias 27, 28 e 29 de julho no Teatro Arthur Azevedo o Núcleo Atmosfera de Dança-Teatro comemora 5 anos e quem ganha o presente é você. Serão 3 espetáculos com entrada popular de 5 reais cada um. No último dia tem Atmosfest com temática Anos 60 com DJ Gáudio na Boate Metalúrgica às 22h.

Projeto Cirandanças em Chapadinha-MA

2010-06-15T09:39:00.000-07:00

Esse é o banner Cirandanças, projeto que contemplou Leônidas Portella no Edital Mais Cultura - Ação Microprojetos no Semi-árido brasileiro, será realizado na cidade de Chapadinha no Maranhão com duração de quatro meses.

A PRÁTICA EXTENSIONISTA NA FORMAÇÃO DO PROFESSOR: REFLEXÕES, INDAGAÇÕES E DESCOBERTAS NO ÂMBITO DO PROJETO “AÇÃO CULTURAL EM TEATRO” - Por: Prof. Dr. Arão Paranaguá Santana DEARTE-UFMA

2010-05-24T00:10:00.000-07:00

2.9 Passos no compasso

Tema: Expressão corporal; dança-teatro

Coordenadores: Leônidas de Souza Santos Portela e Thatielle Abreu

Público-alvo: Crianças e adolescentes

Período: Agosto a Outubro

Parceria: Projeto Escola Aberta / Unidade de Educação Básica Santa Clara

O subprojeto Passos no Compasso enfatizou a dança educativa ao explorar as possibilidades que se apresentam na esfera da expressão corporal, possibilitando aos participantes o reconhecimento das suas potencialidades artísticas. Dessa maneira, pretendeu aprimorar a disciplina, autoconfiança, sensibilidade, poder de expressão, respeito pelo espaço do próximo, consciência respiratória, espontaneidade e auto-estima.

Ao revelar a importância do processo ensino-aprendizagem no fazer artístico, através de encenações lúdicas que diziam respeito ao contexto social dos alunos, verificou-se que são múltiplas as possibilidades de discussão de temas transversais no âmbito da escola, o que repercute em maior aceitação de si, superação de dificuldades aparentes que prejudicam o andamento escolar dos alunos e defesa contra descriminações inconseqüentes, oriundas do convívio comunitário. O depoimento de uma aluna, citado no relatório final do subprojeto Passos no Compasso, alude a essa realidade:

Eu aprendi que para se fazer qualquer coisa precisamos nos concentrar. O professor falou sobre questões do negro e eu sou negra, eu acho um absurdo um negro ser descriminado. Por que fazem isso? Será que é por nossa pele mais escura? Se for por isso o branco também deveria ser descriminado por sua pele branquinha.

Afastadas as mesas e cadeiras da biblioteca da escola, acontece uma das atividade da oficina.

(Foto: Thatielle Abreu).

O número de participantes oscilou de 13 no início do projeto a 37 no seu encerramento.

(Foto: Thatielle Abreu).

Apresentação do espetáculo para a comunidade, na quadra da escola.

(Foto: Leônidas Portella).

Emoção de uma mãe ao cumprimentar sua filha após o espetáculo.

(Foto: Leônidas Portella).

A exemplo do subprojeto Jogos teatrais e formação de platéia, a ação institucional da UFMA colaborou para o aprimoramento de um trabalho que vinha sendo executado com algumas dificuldades, aumentando bastante o número de participantes, a qualidade das práticas e contemplando, também, a expectativa quanto a um resultado, posto que foram feitas três apresentações do espetáculo criado durante a oficina, para um público numeroso. O depoimento abaixo ressalta um dos aspectos mais significativos da interação entre escola e universidade, como se lê no relatório final do subprojeto Passos no Compasso:

Com a escola aberta para a comunidade, torna-se possível o intercâmbio de conhecimentos entre família, aluno, professores e arte, relação esta que é indispensável ao processo de ensino e aprendizado dos acadêmicos de Licenciados em Teatro.

60'Safira no Casarão das Ilusões

2010-05-11T06:16:00.000-07:00

Cliente Amado
Nosso palco-cabaré estará aberto para que a ilusão e a realidade se misturem, para que todos os tabus sejam quebrados...
Venha como todos vieram, venha se deliciar, temos um cardápio variado...
Conheça nossa preciosa Safira, a meretriz usada e abandonada como os casarões de São Luís.
Faça-nos uma boa proposta!

Espetáculo "60'Safira no Casarão das Ilusões". Uma realização do Núcleo Atmosfera de Dança-Teatro e Púrpura Produções no LABORARTE, dias 15, 16, 22 e 23 (sábados e domingos) de maio às 19h.

Reservas e informações pelos fones: 8191-2143 e 8701-0587.

Oportunidade para Jovens Artistas

2010-04-06T05:26:00.000-07:00

O Núcleo Atmosfera de Dança-Teatro seleciona jovens artistas para integrar o Laboratório de Criações 2010.

O Laboratório de Criações é uma atividade de formação que possibilita o contato entre a comunidade e a Dança-Teatro. Esta proposta já resultou na criação dos espetáculos "Labirinto dos Poros" e "60'Safira no Casarão das Ilusões".

Serão selecionados apenas 10 jovens com faixa etária mínima de 15 anos para um laboratório de 6 meses.

As inscrições para a seleção poderão ser feitas de 5 a 12 de abril pelos emails:

atmdancateatro@gmail.com ou leo.dancateatro@gmail.com

A seleção acontecerá no Centro de Artes Cênicas do Maranhão CACEM no dia 13 de abril às 15h

Informações : 98 8807-3848 ou 8804-4990

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-03-31T04:58:00.001-07:00

A aula hoje começou com meia hora de atraso, mas com o número suficiente para começar a reunião onde falamos de disciplina que está faltando para o espetáculo, de sonhar junto e acreditar nesse sonho.
Começamos com um alongamento que particularmente é um dos que me agradam mais, pois além de nos alongarmos, aprendemos a respirar e com isso tentamos chegar ao equilíbrio do corpo e mente. Mas claro que para se chegar a esse equilíbrio temos que trabalhar mais e acreditar mais, se entregar mais, sentir a energia que o exercício proporciona. Lembrando que são utilizadas técnicas orientais.
E finalmente começamos o ensaio, primeiro com a coreografia do pote, com apenas cinco meninas e depois com todas que estavam dispostas a aprender a coreografia, ensaiamos até que conseguimos fazê-la com a marcação certa.
Final de tarefa e mais um dia se encerra, mais um dia de ensaio, de crescimento e de evolução. Termino o relatório com o que ficou em minha cabeça a tarde toda, temos que acreditar mais e sonhar mais para que esse sonho, esse espetáculo se realize. Tudo depende de nós, é só acreditar!

Fique na paz de Jah sempre!
Muita luz.
Namaste!

Vam!

V Semana do Teatro

2010-03-21T08:56:00.000-07:00

As Cores de Frida às 21h no Teatro Arthur Azevedo no dia 24 de março.

Sinopse:

Nesta proposta de montagem, a pesquisa sobre a Dança-Teatro alemã contextualiza-se às releituras de pinturas, cartas, tintas e esquadros da pintora mexicana Frida Kahlo (1907-1954) uma revolucionária artística, sexual, política, social que agonizou em suas telas a constante degradação de seu corpo durante sua vida.

60'Safira no Casarão das Ilusões às 20h no Centro de Artes Cênicas do Maranhão no dia 25 de março.

Sinopse:

a favor das mulheres, negros e homossexuais e pela liberdade de expressão embalada pelos vinis de Elvis Presley e da Jovem Guarda. O casarão colonial é o palco-cabaré de Safira onde todas as ilusões se confundem com a realidade. Azul, púrpura, dourada, rósea... O que dá cor à Safira são suas impurezas.

2010-02-26T05:15:00.000-08:00

Púrpura Produções apresenta:

Núcleo Atmosfera de Dança-Teatro em

"60'Safira no Casarão das Ilusões"

Centro de Artes Cênicas do Maranhão CACEM (Rua Santo Antônio, n° 116, próximo a fonte do Ribeirão)

Data: 01 a 05 de março às 20h.

Ingressos: 5 reais (valor único).

Reservas: 8701-0587 / 8807-3848 / 8803-1052

Sinopse:

O espetáculo representa uma teia de anseios e impressões ligadas à degradação dos casarões históricos de São Luís, revisitados por corpos em contato com toda sua estrutura: mirantes, janelas, escadarias, chão, paredes, atmosfera... corpos que escrevem a história de Safira, uma meretriz que viveu na década de 60, nos “Anos Dourados e Rebeldes”, época marcada pela Ditadura Militar, pelos movimentos revolucionários a favor das mulheres, negros e homossexuais e pela liberdade de expressão embalada pelos vinis de Elvis Presley e da Jovem Guarda. O casarão colonial é o palco-cabaré de Safira onde todas as ilusões se confundem com a realidade. Azul, púrpura, dourada, rósea... O que dá cor à Safira são suas impurezas.

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-21T08:45:00.000-08:00

Relatório de Aula (Terça-feira, 28/11/2006)

Na verdade não é um relatório, talvez nem algo que chegue perto de ser parecido. É sim, um registro de sensações, um espaço de reflexões.

O início da aula, com aquecimento e alongamento bastante puxados e ditados por Leônidas, serve sempre de base para uma melhor atuação nos ensaios, até porque sem "estica e puxa" nosso corpo jamais faria tudo o que nos é exigido nos espetáculos. E já que estou falando em primeira pessoa, devo dizer que o meu corpo dói, dói muito e às vezes parece que vai partir no meio, mas é uma dor que não sinto mais nem ao final dos ensaios, e muito menos ao fim de casa espetáculo.

Quando a primeira parte da coreografia do fragmento de "Desdêmona" (que apelidamos carinhosamente de coreografia do pote) pode parecer frescura, mas não a sinto. Não sinto Desdêmona chegando perto de mim, se apossando do meu corpo, não sinto a música... Já tentei, mas não obtive sucesso algum. Acho melhor deixar para as meninas que a sentem mesmo, visto a plenitude e a beleza dessa coreografia, não quero atrapalhar. Nesse último ensaio eu ia para um lado, a música para o outro, as meninas para outro e quando eu olhava para trás e via a elegância de algumas das "Desdêmonas" que estavam em sintonia e sincronia não tive mais dúvidas, falei para mim mesma "sai daí garota".

Mas a segunda parte... Ah a segunda parte. Nesta sim, posso sentir Desdêmona possui meu corpo e minha alma, sob um prisma de mulher sofredora, calada, quieta e injustiçada, afinal todas as mulheres por mais fortes que sejam têm seu dia (ou seus dias) de Desdêmona, algumas inclusive chegam a morrer com ela. Mas não é a única e exclusivamente por isso que a sinto.

A música, o ritmo, a coreografia em si. O meu corpo aceitou movimento por movimento, parece até uma dança pessoal, parece que fui eu quem criou especialmente para se adaptar ao meu corpo... Queria falar mais, mas tenho que ir embora, a minha garganta tá muito, muito, muito inflamada mesmo.

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-21T08:15:00.000-08:00

São Luís, 12 de Janeiro de 2007.

Em uma das etapas finais do espetáculo Mulheres de Shakespeare, o Grupo Atmosfera continua mexendo com o que há de íntimo em todas mulheres.

Fragmentando o espetáculo, chegamos a Lady Macbeth. Uma mulher ambiciosa em seus ideais não havendo obstáculo para a mesma.

A partir desde estereótipo, criamos movimentos ímpares, pessoais, que trabalhados em conjunto se transformou em uma bela sincronia e dança.

O sangue, símbolo da vida, agora foi transformado em símbolo de força, da mulher. Sangue este derramado pelas mãos de Lady Macbeth, por nossas mãos, que agoniadamente tentamos retirá-lo a todo custo, uns com exaustão, outros com persistência, e afogando-nos em nossas próprias ações, ao som de murmúrios, lamentações. Baldes e lenços se transformaram em objetos exploratórios em busca de uma Lady má, provocadora, mascarada, manipuladora, louca e paradoxalmente boa, amiga, mãe. Foi uma das melhores e maiores criações de nosso grupo, com sons, movimentos... Enfim, uma gostosa brincadeira, remetendo a uma ideia de competição, reunião de mulheres de mesmo caráter, mas de comportamento diferentes.

Somos Ladys Macbeth (Dêda, Odara, Edna, Luciana, Rosa, Thatielle, Aline, Camila), como só o Grupo Atmosfera têm.

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-21T07:28:00.000-08:00

São Luís, 12 de Dezembro de 2006.

Olá! Olha eu aqui novamente... Não gosto de falar sobre sensações, mas minha sensatez convida-me a fazê-lo.

Pois bem. A aula foi maravilhosa! Relembramos algumas coreografias, fizemos exercícios... Exercícios pra correção de postura, e outros dramáticos.

Gostei da aura imaginativa que pousou nos "atmosféricos", hoje! O exercício da camisa foi muito criativo.

Tiveram mimos, roupas sujas, indelicadezas, dores... Diversas dores! Inclusive, dor de barriga!

Entre risos e decepções, houve afago, canção de ninar, palmas... Muitas palmas. No mais, aprendi bastante! Pois, todos os dias vivemos, aprendemos e descobrimos pessoas. Sim, nunca sabemos o que de fato, cada um carrega dentro de si! A monotonia externa, engana nossos olhos que permanecem embaçados.

No entanto, percebo que as minhas vendas caem, aos poucos, pois a energia que circunda esse grupo é fortificante! Estou bem, agora. Perigosamente melancólica. Lutando com As Mulheres de Shakespeare... Desvendando meus medos e encarando-os de frente.

É isso. Obrigada.

P.S.: Isso não é um relatório. Escrevi o que meu coração pedia, só!

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-21T07:09:00.000-08:00

São Luís, 06 de Dezembro de 2006.

Estamos no mês 12, em mais um fragmento da peça Mulheres de Shakespeare. Embora tenha havido alguns contratempos e perdas.

O tempo parece ter diminuído, o dia encurtou, e é difícil cumprir os horários propostos. Há mil e uma coisas a serem feitas ao mesmo tempo, mas continuo dando prioridade ao grupo.

Ainda estou tentando conciliar as duas faculdades, a natação, o teatro... Mas não estou arrependida mesmo que haja cansaço.

Quanto ao fragmento, o de Desdêmona, eu tive uma afinidade. Afinidade ao que diz respeito ao "ciúme". Sou literalmente possessiva e enciumada com todos que eu gosto e tenho cuidado. Acredito que a resposta por meu comportamento e tantos outros enciumados venha ser o medo de perda da pessoa que se gosta. Um medo tão grande que chega a machucar quem a gente gosta, é excessivo. Dá vontade de proteger de tudo e de todos. Sufoca.

Coincidentemente eu estou passando por este momento, medo de perder alguém que amo e não quero deixá-la ir. Acho que posso contar isto para vocês: não se trata de namorado, ido... Nem nada. Mas da minha irmã, que eu a tenho como mãe. Ela já é bem mais experiente que eu, tem uma filha e um divórcio que a machucou muito. Porém como já se é provável, depois de anos, ela encontrou um parceiro, que eu odeio (detalhe), e não é o melhor, nem a pessoa certa. Resumindo: Tudo isso gerou um conflito entre nós. O mais importante nós sabemos, eu a amo e vice-versa.

Mudando de assunto, quero falar um pouco sobre Fernandinha, estou sentindo muito sua falta nos ensaios... E na própria UFMA, onde a gente se encontrava sempre nos corredores. Adoro essa guria.

Ah! Só pra finalizar!!!!

Ivaldo é o meu mais novo "fofo". Este pequeno é muito engraçado, extrovertido.. É tudo!!! Quando o conheci, achei que ele era meio estranho, chatinho, fechado. Depois, pronto! A gente conhece a fundo quem ele é!

Só...!!!

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-10T10:35:00.000-08:00

São Luís, 05 de Dezembro de 2006.

Hoje, depois de várias semanas volto ao processo. Foi bom eu ter sido sorteada porque tenho muitos desabafos a fazer.

Hoje fizemos um breve alongamento/aquecimento com enfoque nas pernas e um exercício para "Desdêmona": o exercício da morte. Nele tínhamos que comunicar com o nosso corpo o que significa a morte. Eu e Camila aprimoramos partituras feitas antes, eu há meses e ela ontem. Todas as outras fizeram suas novas construções. Esta é a terceira vez que este exercício é feito. A primeira foi a mais rica, diversificada. A segunda, ontem, eu não sei e a de hoje foi um pouco aleatória, foi difícil ver seus reais significados.

Depois de um intervalo de 10 minutos, voltamos para passar as coreografias prontas e eu fui sorteada para fazer este relatório.

Não foi um dos melhores ensaios/aulas para mim, estou meio "depressiva", na verdade desanimada. As coisas não estão muito fáceis pra mim, nenhum problema sério, mas talvez tenha que fazer escolhas. Por conta disso não produzi o quanto poderia. Complementei minha partitura mas poderia ter feito algo melhor mas a morte pra mim, hoje, não é mais só aquilo que eu pensava, mas isto é outra história.

Quanto ao processo, ele anda realmente devagar. Os motivos são vários mas agora temos que achar a solução. Mas algo que pode ser corrigido é a dispersão que é grande. E talvez os atrasos e faltas. Eu nem me sinto no direito de falar de faltas porque eu tive que falta (e não foi pouco) mas que atrapalha o processo, atrapalha. Mas as brincadeiras no meio do processo, é ser antiprofissional.

Gosto do trabalho do Atmosfera, da metodologia, da temática, mas sinto falta do processo avançar isto me deixa triste demais. Por vezes pensei eu abandonar mas não o faço porque sei do comprometimento (de Leônidas) com tudo e todos.

Talvez falte puxões de orelha em algumas pessoas e diretrizes sobre como ser um bom profissional, para outras. E saber quem está realmente comprometido com a coisa toda.

Vamos conseguir custe o que custar. Pelo menos temos dinheiro para produzir o espetáculo, encontrar as pessoas certas dentre todas deve ser mais fácil. Espero.

Tá tudo muito bem, muito bom, mas findarei este relato porque já tá bom. Foi mal, acho que registrei pouca coisa do processo, mas é assim mesmo.

Tenho fé que tudo vai acabar bem!

Odara

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-10T10:09:00.000-08:00

Quando sinto-me mulher?

Quando sou mulher?

Às vezes penso que rotineiramente e em constante ritmo vivo em mundos, percebo que estes dividem-se em traduções, em "issos" que a sociedade intitula por maturidade e futilidade. Nasci menina e a menina sempre existirá no meu ser incerto. Sou mulher, feminista e "mal criada", espalhafatosa e tímida, sonhadora e ousada. Quando busco algo, um sonho possível, persigo este objetivo com unhas bem afiadas, sou feroz no que eu quero.

Sou mulher quando faço o que preciso fazer, quando mostro meus ideais, ideias e complexos. Curso o que realmente quero. Não sou mulher só quando a parede uterina descama ou numa noite enamorada. Sou mulher porque não sou um sexo frágil, tenho vigor e no fundo estou séria e nua na realidade. O que configura muitas das vezes este quadro-mulher é o lado emocional; paixões. Sou mulher quando entrego-me totalmente a uma paixão. A própria Marisa Monte coloca isto em música: ... "Chega pra envolver, envolver querer, meu amor ... Todo vício, alto de altar."

Sou mulher quando sou feminista e feminina.

Sou mulher quando giro, dou a volta e capricho, sumo em um leve e traz de surpresas ritualísticas.

Finalizo com os versos de uma mulher como eu, Florbela d'Alma da Conceição Espanca, poetisa e complexa, possui uma temática da despersonalização similar a de Mário de Sá-Carneiro. Recordo-me de versos dele, como: "Eu não sou eu nem sou o outro sou qualquer coisa de intermédio."

Eu sou a que no mundo anda perdida

Eu sou a que na vida não tem norte

Sou a irmã do Sonho, e desta sorte

Sou a crucificada... A dolorida

Sombra de névoa tênue e esvaecida

E que o destino amargo, triste e forte,

Impele brutalmente para a morte!

Alma de luto sempre incompreendida!

Sou aquela que passa e ninguém vê...

Sou a que chama triste sem o ser...

Sou a que chora sem saber porquê...

Sou talvez a visão que Alguém sonhou,

Alguém que veio ao mundo pra me ver

E que nunca na vida me encontrou!

OS VERSOS QUE TE FIZ

Deixa dizer-te os lindos versos raros

Que a minha boca tem pra te dizer

São talhados em mármore de Paros

Cinzelados por mim pra te oferecer.

Têm dolência de veludos caros,

São como sedas pálidas a arder...

Deixa dizer-te os lindos versos raros

Que foram feitos pra te endoidecer!

Mas, meu Amor, eu não te digo ainda...

Que a boca da mulher é sempre linda

Se dentro guarda um verso que não diz!

Amo-te tanto! E nunca te beijei...

E nesse beijo, Amor, que eu não te dei

Quardo os versos mais lindo que te fiz!

É mulher e menina. É Sol e Lua. É estrela, um dia morrerá como todas as estrelas morrem um dia; enquanto não chega a hora, ela vive e ama intensamente como se fosse livre e envolvente.

São Luís 2006.

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-10T10:05:00.000-08:00

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-10T09:47:00.000-08:00

São Luís, 27 de fevereiro de 2007.

Bem... O que direi? O Atmosfera está crescendo. Agora, estamos em "processo" do desconhecido. Já falei disso antes... Os corpos dos meus caros amigos emitem desejos, sensações diversas... Uma mistura de sentidos avulsos, mas conectados. Nada é solto. O percurso desses exercícios, cada vez mais, é surpreendente! (Caramba! Parece até as aulas de Maurício!).

E, no meio de tantas metáforas esse "negócio" ganha novos ingredientes, novos impulsos, novos acentos, novos sentimentos... Esse "negócio" ficará belo, inusitado, envolvente, angustiante, instigante. Será mais um relato do universo incompreendido, que carregamos dentro de nós. Afinal, cada ser que vibra, pondera, respira, chora, enlouquece, não dá muita atenção as coisas mornas e ingênuas que se apresentam em forma de prece... Pois ao abrir os olhos, a luz pode cegar. Por isso, é mais fácil deixar de lado os sinais que assolam o espírito humano. E seguimos bestificados, quando nos deparamos com a "incompreensão" dos fatos.

Pois é... Mais uma vez, o Grupo Atmosfera surpreendeu-me! Mesmo não contribuindo com as "colagens" desse processo, fico encantada e orgulhosa de participar dessa energia ímpar e desconhecida... Ela me faz tão bem! O Atmosfera possua uma atmosfera sem igual. Isso, ninguém roubará.

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-09T08:49:00.000-08:00

São Luís, de fevereiro de 2007.

A descoberta do desconhecido

"Ser incompleto não é ser inferior. É

ser o que se é, e o que sempre se

será. Assumir nossa própria incomple-

tude é não precisar representar

completude e morrer de medo de

que descubram. É poder abrir

espaço para desejar a completude

transitória de um encontro, de uma

realização, de um prazer, sabendo

que a incompletude permanece, não

como prejuízo, mas como pano de

fundo que permite o nosso lucro

eventual no processo de construção."

(Francisco Daudt da Veiga).

Para que tantas interrogações? As coisas fluem... Seguem seu rumo, escorrem pelas mãos... Vai num impulso flamejante, sem explicação.

Que importa se as forças são contraditórias ou inexatas? Tudo irá assumir seus contornos flácidos, no devido tempo... É bom esperar.

Esperar que a ação traga bons frutos. Colher as foices martirizadas desse sepulcro que se chama "inusitado".

Para que tantas interrogações? Deixa o tempo guiar os passos lentos. Deixa a maré levar as rebentas desprovidos de desejo, sem restrições.

Deixa o corpo falar... Faz, sem perguntar. Afinal, para que tantas interrogações? A descoberta do desconhecido dá-se através dos sentidos. Impulsiona, angustia, sustenta o equívoco... E mais nada!

Harmonia

Harmonia Harmonia

Harmonia

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-09T07:01:00.000-08:00

São Luís, 10 de Janeiro de 2007.

É mais um dia com Maurício Motta, em uma oficina que ele chama de "Criação Coletiva". Algumas meninas se atrasaram, mas a aula começou cedo mais uma vez. E mais uma vez com a sala lotada.

Hoje não teve bate papo, e ele começou com um alongamento leve, casando os movimentos e os repetindo constantemente até todos conseguirem fazê-lo. Ainda não teve barra, talvez hoje ele não se foque muito no clássico.

Ai que lindo... Música indiana para os exercícios, gosto quando tem nas aulas de Léo também.

Houve uma pequena repetição do primeiro movimento... Ou primeira "coreografia" de ontem. Agora um exercício engraçado, contrair o ânus... Andar com o ânus contraído ativa todo o centro do nosso corpo. Outro exercício, um "vai e vem" segurando nos braços de outra pessoa e outro "vai e vem" segurando nos ombros, mas dessa vez de frente e olho no olho.

Poxa, tô cansada só de ver. Parece que eu que tô fazendo essa força toda.

Agora uns exercícios de preparação de ator. Andar... Congelar, andar... Congelar. Pular... Congelar... Andar em câmera lenta... Andar normalmente. Tudo isso sob comando como palmas e voz.

Movimento de cai e levanta...

Vingi! Agora vai acelerar o troço.

Um jogo de "criador e criatura". Dividido em 3 grupos, cada um com 5 pessoas fazendo exercícios como meio que desconstrução do corpo do "escolhido" de cada grupo. Tal desconstrução culminará em uma mini coreografia, com todos do grupo fazendo.

Esse exercício tem uma apresentação final com música.

"Quando se aplaude no meio da improvisação se acaba com a energia..." (Maurício Motta)

Agora o mesmo exercício, com outra música. E muito DOIDA, diga-se de passagem. E outra música... Tão doida quanto a outra.

Dicas sobre foco... quando muda o foco a intensidade muda, ganha outro significado.

Último exercício: escolha uma das frases faladas por Maurício e trabalhar um movimento, ou uma série de movimentos, em cima delas.

E hoje acabou com a apresentação do resultado desse exercício, e uma leitura (pequena) sobre o surrealismo.

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-09T06:50:00.000-08:00

São Luís, 21 de Dezembro de 2006.

Hoje senti pulsar em meu peito a angústia de ser uma mulher que ama, deseja e se entrega mas que não é recíproco. Amar pede muito de um corpo, e não ter carinho "em troca" esse sentimento, consome além do corpo, a alma de uma mulher.

Fizemos a continuação do exercício da morte. Partituramos a morte cotidiana de cada mulher amargurada que existe dentro de nós. Aí pude perceber que minha morte cotidiana seria ser esquecida, posta de lado por alguém que amo, a quem dedica boa parte da minha vida. Sei que não podemos condicionar nossa felicidade a existência do outro, mas é fato que ao lado de quem amamos somos mais feliz, mais serenos.

Senti também em minhas colegas de espetáculo, a necessidade de colocar para fora aquilo que as angustia enquanto mulheres. Não pude ver seus movimentos, mas pude sentir suas energias percorrendo todo o espaço e as mulheres de seus corações gritarem por amor e atenção.

Apesar do grupo não estar completo, sei que foi bastante proveitoso. De alguma forma o sofrimento de Desdêmona foi sentido por nós. A fala também nos ajudou a encontrar o sentimento necessário para aquele momento.

"Pelos céus, fico de joelhos! Meus olhos, meus

ouvidos, ou qualquer um dos meus sentidos

nunca procuraram prazer em outra companhia."

Bom, como diria o nosso "tio Leônidas", estamos em "processo"!

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-09T05:48:00.000-08:00

Não soube identificar muito bem o que via, mas sentia muito forte dentro de mim uma revolta.

Creio que era a Lady Macbeth me pedindo para libertar-me da jovem Julieta, inocente, ingênua, reprimida, sofrida, ou da Ofélia que ama e é romântica, ou talvez ainda da Desdêmona submissa, que se entrega aos desejos e vontades do amado. Estas mulheres estão tão impregnadas em meu corpo, em minhas senações. Via em minhas mãos cada uma delas.

Precisava descobrir em minhas lânguidas mãos minha identidade de mulher. Precisava descobrir como eu seria dali pra frente, e ainda preciso!

O que Lady Macbeth tratá a mim? Que sensações? Como meu corpo responderá a essas novas sensações?

À essas perguntas, ainda não tenho respostas. Mas uma coisa posso garantir, ela precisa ser recebida com muita ousadia!

Hoje comecei o ensaio com muita expectativa. Estou muito, muito, muito feliz, pois sobrevivi a todos os fragmentos. Fiquei muito emocionada ao ver os materiais do espetáculo, até comentei:Ai gente, acho que vou chorar!, quando ouvi uns murmuros de desdém. Ah! só eu sei o que as As Mulheres de Shakespeare causaram em mim. O espetáculo é tão orgânico e visceral que despertou em mim sensações que eu desconhecia. É incrível! Quanto ao desdém, tudo bem eram resquícios de uma Desdêmona.

Começamos o ensaio com alongamento e aquecimento, não posso esquecer dos abdominais (necessários depois de u m recesso de final de ano).

Depois partimos para o exercício das sensações. Começamos a olhar pras nossas mãos e observar o que não costumamos nos atentar. Nos juntamos no centro da sala e começamos a sentir as mãos umas das outras. Infelizmente nem todas conseguem se concentrar. Ouvem-se bochichos.

Leônidas dá a ordem pra que nós nos separemos e mais uma vez observemos as mãos, sintamos o cheiro. Ele sugere que sintamos o cheiro do sangue da mestruação. Neste momento eu já não consigo sentir o cheiro do meu perfume, minhas mãos começam a exalar um cheiro estranho, diferente. Acho que pra muitas de nós esta sensação foi incômoda, afinal de contas o sangue que é expulso pelo organismo não tem um perfume nada agradável.

Minutos depois começamos a esfregar as mãos,m uma contra a outra na tentativa de arrancar de nós aquilo que nos incomodava e que estava em nós, em nossos corpos, em nossas mentes, em nossas almas.

Apesar de ter inúmeras coisas em mim que eu gostaria de arrancar, de mandar pro espaço, não pensei em mim. Pensei em Lady Macbeth. O que ela gostaria de arrancar. Culpa? Inveja? Medo? Ambição? Frieza? Amor? Ódio? Não sei!

Depois partimos para a coreografia. Maravilhosa por sinal! Pena que faltou em muitas meninas aquilo que eu disse lá no começo, que era preciso e aqui ressalto que é fundamental pra receber essa nova personagem: OUSADIA. Nem todas quiseram tentar aprender a coreografia. É, mas cada um conhece seus limites, né?

Eu não conheço os meus e a cada dia eu me surpreendo.

A coreografia é uma mistura de delicadeza e agrassividade, riquíssima em beleza. Ainda estamos aprendendo. Tudo é um processo.

Finalizo aqui este relatório às 01:20 da manhã de 05 de Janeiro de 2007.

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-04T06:11:00.000-08:00

São Luís, 09 de Janeiro de 2007.

Maurício, aquele do "Pau e Lata", o cara do Rido Grande do Norte... Isso mesmo, aquele que estava aqui na UFMA no X ENEARTE, pois é, ele está de volta. Dessa vez o Atmosfera pode explorá-lo. Veio nos dar uma Oficina de Dança passando do clássico para o contemporâneo.

Começou com um papo básico, falando sobre ele mesmo e agora já é pra valer, começou...

Ta dando uma aula, uma aula de como se concentrar.

Putz! O cara levou o pessoal pra fazer barra. Até que ta básico, só ta rápido. Algumas estão fazendo os movimentos certos, outras fazem errado, mas ele ta dando dica de como fazer certo, são macetes básicos e super importantes. Suas dicas são muito práticas, ele exemplifica e os faz praticar.

Detalhe:? Tô dando uma de DJ pro cara! Mas tudo bem, ninguém mandou eu distender a virilha.

O mais importante disso tudo é que estamos em pleno processo de formação do espetáculo " Mulheres de Shakespeare". vai ser uma experiência e tanto.

Bom, acho que a barra acabou por hoje.

Nos exercícios de Maurício a música é tão indispensável quanto nos de Leônidas.

Uma coisa interessante: um exercício, aliás, um movimento não é único, ele é feito para casar com outro movimento, ou seja, Maurício movimenta o corpo e cola, ou sai colando, sei lá... Sei que no fim acontece quase uma coreografia (quando os movimentos são colados).

Isso! Foi o que eu acabei de ver. Uma COREOGRAFIA.

Os movimentos que ele faz são muito rápidos, isso complica um pouco. E os exercícios precisam de muita força, muita resistência física. Além de exigir uma respiração correta.

Tem muita gente pra pouca sala, são 17 pessoas fazendo a aula. A "coreografia" entrou em um ritmo frenético agora. Entra um grupo e sai outro sem parar a música. E mais dicas... técnicas contemporâneas, "a cabeça, isoladamente, é a parte mais pesada do corpo.", outras como distribuição do peso do corpo, como cair sem se machucar.

E agora um exercício de dança-teatro, com 2 sandálias, um exercício com um pouco de giro. Básico, porém difícil. Ah, mas muito gostoso, uma relação incrível com o espaço. Amanhã tem mais... Ai que massa!

*DETALHE: Luciana fez uma belíssima observação "Pela primeira vez em tempos começam cedo a aula do atmosfera, por isso tá demorando para passar o tempo."

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-04T06:01:00.000-08:00

Registro do dia 05.01.06

"Mulheres de Shakespeare"

Julieta Ofélia Desdêmona Lady Macbeth

Mulher sempre mulher...

Começamos o processo com um alongamento que desta vez foi bem leve, heheehehhe...

Depois começamos a pensar na mulher: forte, sensível, sensual, companheira, trabalhadora, cada menina falava o que sentia sobre a mulher...

Quando começamos a criar partituras pensando na mulher como viamos senti dificuldade pois veio muitos atributos a mulher, depois fomos fazendo a colagem das partituras e foi surgindo uma movimentação bem interessante.

Antes de tudo isso não posso deixar de falar do exercício que fazíamos em roda onde houve uma certa recusa de praticamente todas por julgarem difícil e parecido com a marcha fúnebre mas sei que nós As Mulheres de Shakespeare são capazes de muito mais...

O espetáculo nada mais é que um retrato, não das mulheres de Shakespeare, mas...

UM RETRATO DA MULHER

ONTEM

HOJE

E AMANHÃ

deixa para o próximo espetáculo... heheeheheh...

"Ser mulher,

Um dom

Um presente

Ser mulher,

Ser Completa."

Luciana Marques

"Julietas não morrem mais por amor."

"Ofélias com seus encantos afogam seus cantos."

Cada mulher uma forma de ser...

Registro de Sensações do Processo As Mulheres de Shakespeare

2010-02-04T05:36:00.000-08:00